1 ) 关于青春无悔的一点感想
第一次看青春无悔是在看完木村拓哉好多部经典日剧之后,剧荒然后各种找发现了一部很少人提及的剧集青春无悔,甚至比爱情白皮书还冷门,刚打开看第一集,觉得剧情很缓慢,色调偏黯淡,整体感觉挺压抑的,故事性也不强,后来没忍住,看不下去了。大概过了一段时间又想起去翻这部剧,可能也与当时的心情很平静有关系吧,竟然跟随者这缓慢的节奏用心去体会故事中每个人的心情,不知不觉中觉得有些地方和自己能产生共鸣,既然找到了共鸣点那就有兴趣看下去了,总的来讲这部剧虽然剧情上算不得很精彩,但是对于这几位年轻人的刻画还是比较成功的,身处社会底层依靠自己的力量和朋友间的鼓励艰难前行的年轻人,虽然前路看不清方向,依然能坚强笃定充满信心和力量地向前走,光是这一点就感动了我好久,还有剧里的BGM,时而惆怅时而激荡,还原了青春本来的面目,每个人都不曾放弃,都在努力,其实我觉得与其是在向我讲述一个关于几个年轻人之间的故事,不如说是想我在传达一种乐观积极的精神力量,剧里人物命途坎坷但依然微笑面对人生令人动容,所以有时候我会反复看剧反复体会剧里人物的人生去感知他们生命的力量,当是给自己人生的一些激励。就是结尾那几分钟确实太过强行。我不知道导演编剧在拍这部剧时有没有想要表达我所感受出来的东西,如果没有,那么这部剧对我而言是特别的。总而言之,若能从一部剧中多多少少了解到一些人生,那真的是功德无量了。
2 ) 青春无悔
有了这么多大牌明星,但剧情似乎也并没什么特别引人注目之处。一曲略带残酷悲伤的青春成长故事。
六个年轻人在一起长大,一年的圣诞节,上田武志与另一人出了意外,他成为了植物人。武志负罪离开,揭开了这个残酷青春故事。“幸福的家庭都是相似的,每个不幸的家庭都有各自的不幸。”对于这六个年轻以及周围人来说,这句话概括了这段故事的全部。不过他们还年轻,还可以继续前行,可以有未来,可以努力改变着看似残酷的青春。
剧中演员现在基本上都是耳熟能详的人物。这也是看老作品的乐趣之一。也是青春的另一番味道。
3 ) 只是关于木村的一些感想
我竟然意外地喜欢这种青春残酷物语,情节其实很平淡,但我却看哭了好几回。亲情友情羁绊什么的最老套最无聊了,但我偏偏最吃这套。
武志真是帅到飞起,走路带风,皮衣牛仔裤,茶色头发。据说郑伊健在古惑仔里的造型是参考武志的,你们的童年回忆陈浩南其实带着我拓的影子哦(骄傲脸)。从这部剧起木村褪去了爱情白皮书时的青涩,开始展露出他个性的一面了,大概武志也是大众对“木拓”的最初印象,爱臭脸脾气大,对女孩不温柔,对朋友表面上也冷冷的,但就是卡阔以,难以形容的帅,这也难怪剧中的男男女女都喜欢他,剧外的观众也难逃“木拓”的魅力。
剧中的CP是哲生和武志,两人相爱相杀,分别曾把对方揍个半死,连旁人都看出他们的CP属性,不止一个人说,他们其实很像,他们是最了解彼此的人。据说中居最喜欢的木村的剧就是这部,我不由脑洞大开,是不是中居也觉得剧中的关系和现实中两人很像。高中同学识于微时,性格相似彼此了解,是竞争对手又是并肩作战的伙伴,这相似的设定,真是感慨。
我总觉得荻原圣人笑起来很眼熟,想了半天才发现原来像塘!主!从此无法直视他。。。当时还有个小插曲,木村后来自己说这部剧时和荻原圣人结下了梁子,荻原看不起idol出身的木村,木村年轻气盛自然是气不过,两人除了拍摄私下一句话也没说过。不过这都是上个世纪的事了,两个人早已翻篇,07年的hero电影版还一起合作了。
主题曲超好听,那个年代的日剧主题曲都很好听,夹带着铺面而来的时光的味道,沧桑又感动。结局是开放式的,两个人最后怎么样了没人知道,tomorrow never knows.
有一天电视里重播来的。。。木拓还真是。。。适合放荡少年的角色= =
都好年轻啊~原来takuya说的“希望能呈现出百年流传的好日剧”就是出自这部的花絮啊
22岁的大神真是神颜。主题歌tomorrow never knows是我最喜欢的一首孩子的歌。总觉得年轻时的萩原聖人好像向井理哦。
剧情真一般,结局太画蛇添足。但是cast喜欢,像松本润的武田真治,像常盘贵子的远山景织子,青涩的筱原凉子,一直没变的深津绘里,还有最爱的木村拓哉
本觉得结局太假,结果末尾处神来之笔了一下。深津绘里当时好漂亮啊
不要以为你是古早剧我就可以不骂你了 冈田惠和竟然能写出后来的beach boys 写这部剧的时候肯定把自己给美死了吧 青春就是要哥俩好的 就是要死人的 所以大结局我让你们哥俩好到死!我擦你这么变态你家人知道吗?
剧情(编剧)太狗血了,中二病太厉害了。我男神尽管不是男一,但演技照样把男一的碾成渣
青春群像剧. 很多内容现在看没感觉, 在1994年可是颇有些非主流和新潮的. 上田武志走路拽死了, 那时的木村动起来是偶像, 静下来是雕像. 铃木杏树的扮相很莉香. 青涩的大泽隆夫又黑又地味简直像是不知哪里来的农民小哥.主题曲和插曲很好听. 剧情方面弱了点, 略平淡, 三星半.
小时候卫视中文台播过,兔哉那个造型居然得了日剧学院赏最佳服装造型奖,背景音乐不错,孩子先生的插曲和主题歌是一大看点,尤其是tomorrow never knows
tomorrow never knows一响起就泪了><
青春无悔,因为根本不给妳后悔的机会,一步错,步步错。整个昭和时期这种青年群戏特别多。突然想到国产电视剧从《奋斗》到IP 大乱斗只用了7、8年,总有种一代人刚开始奋斗,社会就告诉他不是霸道总裁就没资格拥有爱情。
我的青春小鸟一样不回来。这部片子距今整整二十年,当年的大神犹如天上掉下来的美少年,眼睛里面全是淹死人的柔情和帅气。
Tomorrow never knows
最爱的青春群像剧之一。孩子先生的主题歌至今是他们歌曲里我最喜欢的一首。那年的木村就是我心中真人版的樫野零。
从90年代的《青春无悔》、《同一屋檐下》,到如今的《年轻人们》,这种类型的日剧的人物设置和情节总是如出一辙,了无新意。不过冲着九十年代的Mr.Children和大神,也要给个四星。
90代青春群像热潮里较为平庸的一部。冈田惠和写作特性比较明显(温吞清寡风),不会特地在群像内部搞大开大合的狗血感情戏,而是各开单独副线从每个人自身烦恼和实际人生抉择出发,就连八番配役都是当时藉藉无名的筱原凉子、大泽隆夫和山口纱弥加。 用如今的眼光来看收尾真是略显做作,好好的励志群像秒变青春伤痛文学,冈田就差把他是双男cp粉刻在脑门儿上,借着两个女配的对话道破真相。不过一年光景,木村就已从《白皮书》里正直憨厚的取手进化成《若者》里狂放不羁的武志,颜值与气场成长速度惊人,个人魅力卓群直接盖过主角风头。12年的《Smap》上,木村直言当年合作该剧时曾因偶像身份而被主角萩原恶言中伤,难怪在剧中二人明面上演挚友但情感交互非常疏离。
这个结局,编剧算是勉强手下留情了?这种剧情在当年来说已算是比较老套的了,同类的还有爱情白皮书、在爱的名义下等,相比之下就不太容易出彩了。木村的戏份不很多,可想而知当时为何不能拿表演奖了。Mr.Children的主题曲既熟悉又赶脚振奋人心。铃木杏树的扮相很像莉香,武田真治真是美少年
亲情、爱情、友情由今日的巨星们在他们的青涩时期一同演绎曾被我遗忘的超经典的剧集。Tomorrow never knows.你们都成功了。
「第3回 アカデミー賞 1994-09-21 」最佳主题曲(Mr.Children『TOMORROW NEVER KNOWS』),最佳服装造型(木村拓哉),最佳卡司,最佳摄影
阿深那时候还没整牙,大神那时还不是濑名