看完这部剧场版的最大感触，大概是——久美子从高一刚进学校到现在，真的成长了好多。

她不再是那个躲在安全的地方小心翼翼观察着周围的人，不再是那个随意受他人影响的人。她找到了自己认为对的事，为之努力为之奋斗。她的这份热情，甚至可以感染和影响他人。

久石奏在大赛出场前问久美子，为什么进了高中后，会愿意每天这么努力练习。

久美子的回答是：“因为初中最后一次比赛，我没有哭。”

我当时看到这里的时候，确实被触动到了。

我想，这就是久美子为什么会从一个狡猾地躲在安全区观望着周围的人，成为一个无比努力，坚信努力一定会有回报的人，最初始的原因吧。奏可能因为只和她接触了一年不太了解，但是我们对她太熟悉了，她的转变，我们看得一清二楚。

“我没有哭”。为什么我会努力走到今天，因为我明白了，我不想看着周围的氛围而隐藏自己真实的想法。我不想只是为了轻松一点，为了害怕受伤而畏畏缩缩。因为我觉得，哪怕拼命努力结果什么都得不到，只得吞下失败不甘心的苦果，也要比什么都不做，最后无比后悔好得多。

因为我不想经历像姐姐那样的失落，我不想再在表决时纠结得不敢举手，因为…我不想再看到周围人因为拿到废金而开心后，告诉自己，这也不错。

我不想明明可以做到什么，却还给自己留下遗憾。

看完这部剧场版是一次期末考试周结束的前两天。当时的我已经为了这次考试复习了十几天。几乎隔一天熬一次夜，心理几乎已经到达承受能力的极限。

这一天的下午，我极其焦虑，几乎什么都没能复习进去。一直在质疑自己坐在自习室里的理由——为什么这么累了，我还要继续学下去？这样坚持着不放弃有什么意义？

我暂停了没有效率的学习，回到宿舍床上，打开了期待已久的这部剧场版。

刚看完的时候，我还是有点懵的状态。这部剧场版好像有些太赶了。要讲的故事和人物太多，反而显得主题有些分散。但是，没有理由的，久美子和奏在雨中的奔跑那段和大赛出场前的对话还是深深触动到了我。

尤其是在被问到“你不也是这样吗，后退一步,明白努力是没有意义的”时,久美子认真地说“我不觉得这样很好，不如说我很讨厌这样啊”。那样决绝，那样坦然。为了吹奏得更好，为了到达远方，不顾一切的向前奔跑。

当我看到这样凛然的久美子时，觉得心中那份焦虑和纠结好像可以放下了。不用在乎结果怎样，不用考虑失败了会怎么样，这有什么关系，只需战斗在当下，尽情享受这种拼尽全力的感觉。

这或许是为何我一直深爱京吹——好像无论何时欣赏它，都会从中感受到一股让我勇往直前的力量。

我想，这也是这部剧场版，甚至这整个系列，想要传达出的：

为什么即使可能失败，可能什么都没得到，还要努力？

因为到最后，我不想因为没做什么而后悔。

与其因为没有去做而后悔，还不如做了再后悔。

所以，努力前进吧。不要因为担心失败，不要担心痛苦，不要担心会被他人伤害。不要因为自认为“成熟”的妥协放弃追寻自己热爱的事物。

勇敢地追求自己热爱的事物吧，别给自己留下遗憾。

（原文载于本人微信公众号“课后Live研究所”，欢迎关注）

2月26日晚八点，《吹响！上低音号》（以下简称京吹）系列《誓言的终章》登陆b站，京吹粉们得以在距日本上映时隔大半年后在B站看到了中字版本。作为从15年京吹第一部动画就开始追的老粉，此次上映可谓是意义颇深，我也在上映第一时间观看，也觉得有必要在这个时间节点，聊聊这部对我影响颇深的动画。

与京吹结缘是在2015年。作为自小参加管乐团的一名学生，上低音号这个名字不可谓不熟悉，纵使不是演奏上低音号出身，我也因好奇而开始追这部番剧。而当我观看完第一集我俨然发现这不仅是讲述上低音号，还是讲述整个吹奏乐团（同管乐团）的一个番剧。越往下看我则是越发惊喜，纵使番剧里与音乐相关的有许多，如《交响情人梦》、《轻音少女》等，但此前还没有一部番剧，从一个如此真实、近距离的角度来讲述吹奏乐团，并且剧中的一切对我来说都是如此的熟悉，合奏练习的发声、排练时指挥对某一个声部的抽查、选拔大赛成员的考核，大赛时的演奏更一度让我想起小学和初中随团参加比赛的经历；而更为绝妙的是其中穿插的人物故事也是十分的真实：一年级小号手高坂丽奈与三年级前辈香织争夺自由曲的solo席位，第二季里二年生之间的微妙关系，明日香一度因母亲原因无法参加合奏......等等，虽有戏剧成分在内，但是以非常写实的角度向世人展示了吹奏乐，并且是高中吹奏乐部的日常。

其实动画第二季时，是更多带着的是一种“归属”或是“认同”来观看的，毕竟是自己的本命乐器在第二季里当了一回主角，更是让我觉得这不仅仅是把一件大家不那么熟悉的上低音号带入观众视野，而是展示吹奏乐部中的特色。并且还很重要的是，不论动画还是剧场版，指法都是完全正确的，可见剧组之用心！这些也许也促成了我和京吹更深的结缘吧。

小天使！！！

（以下内容包含剧透）

此次剧场版形式的《誓言》是主角黄前久美子升上二年级后的故事，与《利兹与青鸟》时间线发生在同时，不同于《青鸟》侧重于双簧管手铠冢霙和长笛手伞木希美的情感交错，《誓言》把目光仍集中投到低音部上，仍旧集中讲述久美子身旁的故事。一年级新生力量加入吹奏乐部，定下冲击全国大赛金奖的目标，但平静的背后是暗流涌动——不合群的美玲在Sunrise Festival开场前的爆发，因为初中阴影顾及“前辈”而想要在考核时隐藏实力让三年生夏纪入选的久石奏。纵使是日常小事，但恰巧的反映出高中生之间的心思。而与前两季动画相比其中仍是包含“热血”成分，严苛的练习，残酷的选拔，关西大会强强对战遗憾止步，哭泣的部长们，还有成员们一句接一句的“不甘心”。但是就像高中除了高考的其他考试一样，失败跌倒就重新来过，不甘心化为下一年继续冲击全国金赏的动力，纵使不是《灌篮高手》那样运动很容易带来的热血或是《海贼王》中战斗带来的热血，这样纯粹的，拼尽全力练习技术的热血或许是独属于京吹粉的那一份，或是说，独属于所有与吹奏乐有关的我们。

优子部长

关西大会，自由曲《利兹与青鸟》竞赛编曲版本，甚是震撼

时过境迁，对于进入大学已不再在管乐团演奏的我来说，此次观看《誓言》更可以说是找回一份对音乐的初心。依稀记得动画第一季播出时我正处于初中管乐团生活的尾声，即将进入毕业年级；动画第二季播出时我刚刚进入高中，仍旧是管乐团却总是遇不到喜欢的或是好听的曲子，此后更是由于入坑古典乐而暂时停止看番剧，然而京吹始终在我心中挥之不去。我更是觉得，如果不是同伴们抱着纯粹的热爱，即使在一个好的乐团里演奏也是不快乐的，因为没有一种好的氛围推动着你去努力，更多的只是，完成任务，完成应该有的职责，而不是自发的热爱。

充满决心的乐谱

有一段时间我确实对管乐失去过兴趣，总是想着，它没有丰富的层次，它没有弦乐组那种时而清丽时而浑厚的音色，没有木管组在弦乐基础上闪闪亮亮的添彩，没有像交响乐那样多彩——即使是简单的三度和弦也能爆发震撼人心的音色。然而京吹，或是京吹背后的音乐人给了我“管乐作品也能配的很好”的印象，而全日本吹奏大赛我更是看到了一众由交响乐改编的管乐版作品，包括很少上演的歌剧Adriana Lecouvreur（阿德里亚娜·莱科芙露尔）(点击下下张图可跳转b站欣赏该曲）、法雅《三角帽》等等（并且不改变调性，难度十分高），还有许多本土作曲家创作的，气势磅礴，在色彩上丝毫不输交响乐。

全日本吹奏乐大会

为何喜欢京吹？因为热血，因为纯粹，因为真实。或许前三年我还觉得京吹中的热血不是那么真实，对我来说看京吹可能只是凑个热闹，发掘更好的曲子，看一看我们的邻居他们的管乐团是什么样的。但是当我时过两年重看京吹，再加上这几天得空观看了近几年全日本吹奏大会后我愈发地觉得，日本人骨子里对部活的那份拼命是发自内心的，他们也因此有了一个接一个出类拔萃、堪称专业的学生乐团，并且，配置之全难以想象：国内管乐团有无随意的双簧管在那边基本上每团必备，基本只在交响乐作品里用到的低音巴松、还有倍低音单簧管等国内不常见的乐器、各色打击乐，等等，都齐全。我甚至还想过，即使把我们最好的学校乐团拿去参加全日本吹奏乐大会，很可能连第二轮地区大会都通不过，更不要提全国了。他们对部活的热爱程度极高，甚至说，是可以为了部活拼命的。b站有不少这方面的纪录片，大家有空可以去看一看。这一点可能无法借鉴，毕竟教育体制不同，暂且不谈。

注意到那个谱子上的“完全燃烧”了么？日复一日地练习，谱子早已刻在脑子里，画的花花绿绿也无所谓。

唯有热血，不负青春，这是我看完《誓言》后，想起15年京吹首播一路到现在后的感想。因为热血，北宇治奇迹般地打进全国；因为热血，有了一年生三年生之间公平公正的竞争；因为热血，得过且过的久美子在部活中激发了斗志，成长了起来；因为热血，让京吹感染了许多有着相似经历的观众......也许人生一大幸事就是，在最好的年纪，身边有一群志同道合之人，怀着最最纯粹最最干净的内心，和你一起为了共同的目标而奋斗。虽然我不曾经历北宇治吹奏乐部这般传奇、热血，但我很庆幸我的高中生活也充实、快乐，而不是碌碌无为。久美子们，丽奈们，请一定带着你们的激情与热血继续奔跑下去。

《誓言的终章》，虽是终章，却也是开始，遗憾止步于关西，但来年定大放异彩。我期待着北宇治高中在久美子三年级时在全国大会舞台上绽放，并且，想来结局有些人都知道了吧（笑）。

须知少日拿云志，曾许天下第一流。我期待着《决意的最终乐章》。

（声明：本文所有图片均来自于网络或是B站截图）

今天终于终于把京吹的剧场版看了 我真的太喜欢京阿尼了！！太喜欢京吹了！！太喜欢黄前久美子了！！！所有的安排所有分镜都喜欢，久美子从性格到行为到说的每一句话都喜欢！！ 我可以说是一点点都不懂得音乐的人，却每次被他们的演奏感动，看着久美子抱着上低音号，丽奈坚定的目光感觉好像真的感受到了乐器的魅力。听她们演奏的时候也好像真的听懂了曲子所诉说的故事，曲中人与现实的演奏者相对应的情绪。为什么会哭，我自己也说不上来，这种三方对照感绝对是京阿尼京吹成功的秘密。它存在于每一个人物的性格设定，每一个场景的用心搭配，每一个音符在故事中的自然流露。音乐是有生命的，不仅在生命本身也在为之付出全部努力和热爱的乐手们。最后演奏那段的除了与歌曲印证的镜头，还给了灯光一些空镜，就像《寻找梦幻岛》彼得潘上演时的镜头一样，只是灯光转镜头，却带来几大的冲击和感动，来自于音乐或者台词。更来自于叙事在这里的节奏感。 京吹第一季第二季我的眼泪几乎没听过，剧场版也一样®。 过两天补《利兹与青鸟》吧，毕竟这部我光想想就忍不住眼泪。

专门下载豆瓣来为我近些年我看过的最最最好的动画之一打分，从京吹第一季的连载开始，几乎每出一集就跟一集，每一集，每一季，剧场版，包括利兹与青鸟，都没有落下，说实话，一开始看的时候，这部动画并没有那么的吸引我，熟悉的京阿尼脸，熟悉的校园成长，甚至还有不同于轻音的沉闷氛围和不断练习的枯燥和看上去平平无奇的名字，但当时精致的画风和好奇之后的展开依然让我继续追了下去，越看到后面，越是会将自己带入到其中的人物当中，那种努力却不一定能够达成目标的不甘心，那种人际关系中不知如何相处而封闭起来的内心，每一个人的身上都或多或少都或多或少的看到了自己的影子，从第一季到第二季，没看完一集就加深一次这样的感受，以至于看到后面，为了他们拿奖而流泪，为了他们终于打破心灵界限，能够和好如初流泪，为了明日香的回归流泪，为了夏纪成为正式出场的成员流泪，为了最终拿了废金时奏的不甘心流泪，他们的每一步都走的那么不容易，就想成长中的我们，初初进入社会的我们，那么不容易，但尽管那么的不容易，我们却依然能够坚定自己的选择，一步一步继续走下去。这不就是我们每一个人的缩写吗？这不就是我们每一个努力奋斗着的人的青春吗？

最后，我永远喜欢京阿尼。

第一次写影评，献给了京吹。似乎也不是让我觉得最好的电影，是让我特别有话想说。

我是这几周在家把《吹响吧，上低音号》两部TV版、一部剧场版，还有番外一路看下来的，甚至为它第一次充了会员。真的是非常棒的动画。

誓言的终章，没有哪里不好，但看完之后，不像是看完TV版时那样的感动、激动，而是总有种不知从何而来的意难平的感觉。

可能因为我是个极端恋旧的人，旧事物的离开，新事物的出现，都让我觉得不安。我非常非常喜欢前辈们，但新生让我感到警惕。正好戏份比较大的久石奏的腹黑小恶魔的性格我也不喜欢，这就更加重了我的不安。这说来也很奇怪，我觉得奏的性格和明日香颇有相似之处——机敏，洞察人情世故，明哲保身，猝不及防地说出伤人的话。但明日香我非常喜欢，而对奏始终喜欢不起来。

日本人对前辈真的是非常尊敬。我可能也是不习惯吧，久美子她们一下子就从为所欲为（bushi）的一年级新生，变成了“前辈”。一个多小时的电影，我还没来得及接受他们的成长。或许，我觉得不平，她们明明几个月前也还是一年级，为什么如今就要被称为前辈，被尊敬，不得不承受别人的期待。这里我大概不自觉地带入了自己的感情。我的学校能参加社团活动的时间只有两年，一上高三就结束一切专心学习了。于是高一还是勤勤恳恳的”小孩“，被学长学姐训斥，也被学长学姐关照；高二就成了高层，成了支撑起社团的骨干力量……高中三年太短了呀！我们要拼命地努力成长，才能赶得上时间的脚步。

可能我还是比较适应TV版的节奏吧，毕竟用一个多小时来讲述一年的故事，太仓促了。

好吧，看来就是这样。《誓言的终章》让我觉得意难平，但这并不是它的错，是它让我想到了自己的难过。京吹就是这样，太能引起人的共鸣了。被社团、感情、学业、未来包围着、困扰着的久美子，为一个目标拼命努力，交织着欢乐和遗憾，这就是青春啊。不愿意看到上高二，成为前辈的他们，何尝不是因为我在害怕成长、害怕着不可阻挡的时光呢？

总之，感谢京吹。

全是一个人的自言自语，说着自己的事，如果有人点开，感谢你看到这里:）

最近看《京吹》着迷，满脑子都是北宇治。虽然没看过小说，但是云了一些第三季内容之后，对丽奈和久美子的后续展开始终不能满意。再拜读了一些例如：“丽奈是星星，追不上就跑了。”之类的观点，可谓如鲠在喉。 倒不是说我死宅男看百合上瘾怎么样，她俩是否百合都能接受。我更在意Soulmate的关系，有一种寄托理想的感觉，关于人和人可以真诚交流的可能性。借用隔壁《大春物》的说法，我希望有一个“真物”的参照。

在不少讨论第三季剧情的地方看到过，“丽奈从头至尾无脑挺泷，所以人设没有崩。”这点我不能认同，无脑挺泷老师算什么立场？“唯技术论”相当有趣，不过我不太赞同就是了。 讨论丽奈的心情，也就绕不过丽奈对泷老师的看法。我觉得从两个方面来说比较好，一是高坂的风格；二是少女的情怀。高坂的风格是动画里经常提到的，“高坂らしい”久美子、优子都这么说过，少女的情怀是我个人觉得很重要的。这两点决定了高坂做什么怎么做。

首先，什么是”高坂的风格“？我认为是不为所动的坚定。选择目标，担负责任，然后前进，这就是高坂丽奈。 之后的一切内容都围绕这个目标进行。那么她的目标是什么？久美子在泳池边问过丽奈“成为职业乐手之后要干什么？“丽奈答：“我要留下生命的成果。就是演奏乐器，将自己的声音传达给别人。“如她本人所言，这是她“活着的意义”，一个相当直率、动人的理想。从这里又可以引出，她执着于全国大赛的原因，因为“全国大赛是一个让许多人听到演奏的机会。”进而高坂丽奈选择北宇治的原因也很明确了，因为她相信泷老师有能力带自己进入全国大赛。

其次，为什么是”少女的情怀“？我认为反复提到的”想成为特别的人“，是一个只属于青年的抒情方式。未经雕琢才会趋同，相似的经历才会造就相似的观点。而成年人由于各自经历的独一无二，随着阅历的增加，大抵不会说出”想成为特别的人“这种话，因为人本就不同。（指这种说法，向真正“特别”的方向发展，无疑是正能量的驱动，此处主要强调说不说出来。）另外一个反复出现的“大人的感觉”尤为明显，半大时候才会想成为大人，因为本质不是大人，在被称赞有大人的感觉的时候才会开心。在一二季始终像灯塔一样的丽奈，也有属于她的影子。而这个影子的集中体现，就是师生恋的产生。不知道各位是否有过在十五六岁时，认定一个挚爱之人，仿佛剩下的人生都只会爱这一个，我本人是深有体会的，当然现在回过头去不过是青春的错觉。那么丽奈对老师是否也是这样的感情？我觉得是的。

那么根据这两点，在产生如第三季一样的争端时，我来揣测一下丽奈会是什么心情，如果她支持泷老师，是为了什么？我认为如果是基于恋爱脑的无脑挺那就太让人失望，而应出于她对泷老师技艺的信任，相信泷老师是全国金的答案，而久美子只是迷茫了。虽然是同样的站队，前一种和后一种天差地别，有无逻辑代表了态度松动可能性的存在与否，进而对久美子态度，也会分化为卫兵出动和知己谈心两种。小说取前一种，则无疑是人设崩塌，突出一个年龄特有的细微心情，而推翻了一直着力塑造的“高坂らしい”。取后一种，而将矛盾着力于《了不起的盖茨比》著名的“当你想批评人时，记住，并不是世界上所有人都和你有一样的条件。”我认为是最好的展开，也是高坂成长的契机。

这样自作主张的展开遗留下一个问题，怎么解释第一季丽奈河边维护泷老师的行为？我认为由于丽奈二次选拔之后有向香织学姐道歉、美玲事件中给久美子出过主意，有理由相信，丽奈并非不懂团队合作的重要性，只是不热衷。这个假设下，丽奈出于对泷老师才能的信任，和自己的少女心思，又刚好碰到，于是站了出来。刚好碰到这点很偶然、也很关键，毕竟组织卫兵出动就是另外一回事了。

以上纯属个人愿望，不过现实主义小说人物不受控制不在少数，我这么想想必也没什么不可以，毕竟 武田懂个P的京吹 。

了解了本来的小说，越发感觉到京阿尼的伟大，如果最终不能有第三季，那么小说也全当没写就完事了。武吹和京吹已经不是一回事了。