1. 灵感来源
编剧Damon Lindelof认为,在上世纪五六十年代,太空竞赛时期,人们对于未来还是相当憧憬和乐观的。然而七十年代之后,悲观末日论开始蔓延,许多描述未来的电影要么就是少年互相残杀(一大波躺),要么就是机器人残杀人类,都不是让人真正憧憬的未来。编剧十分希望能重塑人们对于未来的信心,所以片中有许多致敬五六十年代的元素(good old days~)。
2. 肯尼迪航天中心
2012年,工作二十年的奋进号(Endeavor)飞船在洛杉矶退役的场景也让编剧感到有些伤心,尤其是最近NASA开始削减预算,停了一些项目,这也是影片中NASA发射基地被拆情节的来源。
影片一开始发生在现实中的佛罗里达州肯尼迪航天中心附近,女主是去阻止卡纳维拉尔角(Cape Canaveral)发射塔的拆除,这里是NASA所有载人航天飞船的的发射地。这个地区也因为航天中心的成立,区号设为发射倒计时的321。影片中还有一个小奋进号模型。
3. 老沃特迪士尼
沃特迪士尼本人也是灵感来源,他曾在1950s提出一个类似于明日世界的项目EPCOT(Experimental Prototype City Of Tomorrow)),专门尝试和展示未来科技。这些都是在尘封的档案中找到的一个盒子里发现的。里面有许多稀奇古怪却引人入胜的想法、模型和图片。编剧在和迪士尼高层聊过最初想法后,就从高层Sean Bailey那里得见了这个神秘的盒子。
4. 秘密社团Plus Ultra
影片虚构的故事背景:在1889年世博会上,四位大牛:爱迪生、特斯拉(这二人能聚在一起!)、儒勒凡尔纳、埃菲尔聚在一起,成立秘密社团Plus Ultra(logo是一个加号和一个U,在埃菲尔铁塔的密码筒随机密码里出现过这个图案),他们希望建造一个未来城市。这个城市不为任何国家所有,不存在商业利益,而且要隐藏起来一般人找不到,除非被明日世界内部人士邀请。未来城市里有许多现代科技,比如手机、火箭,但百年前就发明出来了。1952年沃特迪士尼加入社团,并且开始在迪士尼乐园建造明日世界园区。本片最初的代号也是“1952”。
巴黎的迪士尼有类似于明日世界的景点Discoveryland,就是受到四大牛之一儒勒·凡尔纳启发而建。
5. 迪士尼主题乐园
片中有许多场景都来自迪士尼乐园。火车也让人联想到迪士尼乐园里的“单轨火车”,游客乘坐这种车可以游览整个迪士尼乐园。还有太空山、模拟太空船、模仿汽车测试的迷你车、小小世界、“文明演进之旋转木马”(Carousel of Progress)。而这些想法都是老沃特迪士尼在五六十年代就想出来甚至实践的点子。
6. 1964纽约世博会
影片里男主小时候就是在1964年纽约世博会上被邀请进入明日世界的。这届世博会意义重大。小小世界、文明演进之旋转木马,这些景点都是在现实中的1964年纽约世博会上,迪士尼受通用电器等公司委托打造的。世博会结束后都移到了迪士尼乐园。
片中的机器人叫做AA(Audio Animatronics,电动木偶),也是迪士尼在1964纽约世博会上首次展示的。片中的夸张嘴型刺客机器人、埃菲尔铁塔里的四大牛都应用了电动木偶技术。
在电影里的世博会场景中,还可以看到来自爱丽丝梦游仙境里的白兔先生,和三只小猪里的大灰狼走在一起。他们都暗示了影片的主题:白兔先生代表像爱丽丝一样来到神秘未知领域尽情探索,而大灰狼代表像三只小猪一样被引诱欺骗结果落了个坏下场。
7. 黑人兄弟的科幻小店
片中,黑人兄弟开的科幻周边小店“Blast from the Past”里的货架上有许多熟悉的身影,包括导演Brad Bird指导的几部动画《铁巨人》里的铁巨人、《超人总动员》里的不可思议先生、《料理鼠王》里的老鼠小米、《辛普森一家》,还有《星战》《猿球崛起》《飞侠哥顿》《禁忌星球》《地球停转之日》等等。
8. 迪士尼x皮克斯
除了《料理鼠王》《超人总动员》外,还有:
女主的皮带和《玩具总动员》主角伍迪的是同款,片中的武器也像巴斯光年的。
《怪兽公司》片尾场景中有一副有关明日世界的海报。
片中机器小女孩雅典娜在毁坏重启时的眨眼模式,和Wall-E重启时的眨眼模式一样!
9. 雨果奖
小店老板黑人兄弟的角色名叫雨果(Hugo),致敬科幻文学先驱雨果·根斯巴克(Hugo Gernsback),科幻文学界最著名的雨果奖就是以他命名。老板娘角色名叫Ursula,致敬雨果奖多次得主、著名科幻小说家娥苏拉·勒瑰恩(Ursula K. Le Guin)。
10. 编剧、导演和克鲁尼大叔
Brad Bird曾为2015年度大片《星球大战7: 原力觉醒》的导演首选,他也是星战脑残粉,但是因为考虑到本片的原创性,觉得机不可失,因此推掉星战导演一职......
编剧Damon Lindelof曾是《Lost》《普罗米修斯》的编剧。他说男主的角色最初就是按照乔治克鲁尼设计的,一直在想找个像克鲁尼的演员。后来干脆一横心,抱着沃特迪士尼的盒子就去找克鲁尼出演。克鲁尼看过剧本就答应了(本来就是按他形象写的)。
11. 拍摄地
明日世界中的白色未来建筑是在西班牙巴伦西亚艺术科学城的图像基础上修出来的。艺术科学城建在突利亚河河床上,由西班牙建筑师Santiago Calatrava设计,1996年7月开始动工,2004年建成并投入使用,极具未来感。
影片拍摄地还有英属哥伦比亚、阿尔伯塔、佛罗里达、巴黎、巴哈马伊柳塞拉岛、洛杉矶和明日世界。
在欧洲,片名Tomorrowland由于已被一个同名音乐节注册,只能改称“Disney Project T”;而这个音乐节要想在美国演出,也必须改名为TomorrowWorld。
12. 牛顿
女主角全名叫做Casey Newton。把Casey倒过来念就是Isaac,Isaac Newton是物理学家牛顿的全名。
而男主全名是John Walker,和导演Brad Bird一位长期合作(超人特工、铁巨人)的制片人John Walker同名。
13. 爱因斯坦
明日世界里一块石碑上的“想象力比知识更重要(Imagination is more important than knowledge)”是爱因斯坦的名言。
14. 音乐组合
来刺杀Casey的夸张嘴型机器人名叫Dave Clark,他们一共有5名刺客,其实是向六十年代著名音乐组合The Dave Clark Five致敬。而女主也有穿列侬T恤的场景(浓浓的五六十年代情怀~)。
15. 官网
电影官网TakeMeToTomorrowland.com是一个全景体验网站,可以360度查看明日世界。
16. 倒计时装置
片中男主的倒计时装置是以秒为单位的。
17. Beeman牌口香糖
女主被警察抓后释放时,还回的物品里有一包Beeman牌口香糖。在91年迪士尼电影《The Rocketeer》中,男主火箭人就喜欢带着一包Beeman牌口香糖,觉得可以带来好运。而且该片的男主就是背着一个很像明日世界男主发明的喷气式飞行背包。
事实上许多飞行员都会在上飞机前带一包,最著名的是二战时期美军王牌空战英雄Chuck Yeager(现年92岁,前两年还在飞行),也是NASA试飞员,第一个突破音障的人类。他对于这种口香糖的魔力几乎达到迷信的程度(可能和品牌名有关?蜂人)。
18. 杜比
本片为全球杜比影院上映的首部Dolby Vision影片,杜比可能将挑战IMAX。
19. 豪斯大叔
片中男反派豪斯大叔,又在本片里断了一次腿!这是向豪斯医生的跛腿致敬。
20. 移动迷宫
女主Britt自小开始演艺事业,当时结识Hilary Duff等童星。她现在男友是《移动迷宫》男主,两人通过合作2012电影《第一次》结识(俩人激动起来挺像)。
Source
IMDB: Tomorrowland
Collider Talk Tomorrowland
The Hollywood News: QA with Damon Lindelof
TakeMeToTomorrowland.com
从植入效果来看,《明日世界》跟《加勒比海盗》一样,主要是对迪士尼乐园里实景游乐项目的强势推销,捎带手才跟《星际穿越》一样同情了一把NASA(美国国家航空航天局),当然这也无可厚非,本来就是迪士尼制片人从其创始人华特•迪士尼留下的一个“时间胶囊”式的纸板箱里得来的灵感,紧扣这个主题编织故事,迪士尼才会掏钱。
从坐火箭发射到太空然后进行穿越的情节来看,还是很像《星际穿越》;而来自未来(“明日世界”)的正邪两派机器人(“虚拟仿真人”)互殴,则是《终结者》里的经典设定;至于作为城市地标的某个建筑物其实是个航天发射装置,则让我们很自然的想起《黑衣人》。
不过最直观的类比,却来自于前苏联1985年摄制的一部5集迷你剧《她来自未来》,此剧讲述一个小男孩经由一个传送门不小心来到了未来世界,认识了未来世界的女孩,然后跟这个女孩一起保护读心机,并跟宇宙海盗斗智斗勇的故事——《明日世界》里的男主角乔治•克鲁尼的那条叙事线索,几乎跟《她来自未来》如出一辙,长着雀斑的未来小姑娘、以及画面中带有浓厚“复古”意味的未来场景,二者都十分相似(当然《明日世界》里的视觉特效要好得多)。
乔治•克鲁尼在宣传《明日世界》时对记者直言:“我们这代人,小的时候都感觉地球会毁于核战争,可事实不是如此。”可谓一语中的,贯穿《明日世界》全片的,正是那种对于未来的昂扬乐观主义精神——科技的发展在片中乃是此一乐观主义精神的绝佳注脚,所以,高扬着乌托邦旗帜的《明日世界》在剧情中指名道姓的反诘着《美丽新世界》、《华氏451》以及《1984》这几本反乌托邦科幻小说代表作;而从《弗兰肯斯坦》以来的科幻作品中对于科技发展的反思,在《明日世界》的主设定里也完全反其意而用之。
当然,《明日世界》没有洒狗血式的一味铺陈美好未来,而是用倒叙和“倒数计时”的方式营造出基本的戏剧矛盾——核战争所带来的“世界末日”还是作为最可怕的后果成为主人公的救世动力,在小萝莉的帮助下,到过那个乌托邦式“美丽新世界”的克鲁尼大叔浴血奋战,最终消灭了未来世界里的邪恶官僚,从而让我们的世界回到了美妙的发展“正轨”上。
如果给《明日世界》拍续集的话,几乎就是斯特鲁伽茨基兄弟笔下的“正午世界”了,前苏联科幻小说家笔下共产主义式的未来畅想,却与来自“美帝”迪士尼的《明日世界》吊诡的异曲同工了——再联想到《她来自未来》里的镜像对照,不由得让人陡生唏嘘:苏美两霸斗了半个世纪,让全世界在核战争的边缘战战兢兢过日子,而他们给自家孩子们许下的未来,却几乎是一模一样!
1964年的纽约世博会成为《明日世界》里的叙事起点,那正是二战后新科技革命汹涌澎湃的年代(以航天技术为代表),这届世博会也直接促发了兴建迪士尼乐园的灵感,放在片头自然顺理成章——迪士尼当然是一桩生意,但必须承认的是,华特•迪士尼本人的乐观主义精神也浸淫在迪士尼的企业文化中,并给迪士尼这桩“文化产业”赋予了强大的人格感召力。
1964年纽约世博会里的“未来女孩”把主人公引向了一个充满变数的未来,那些乌托邦式的美妙景象面临着时刻化为泡影的强大威胁——这几乎就是对冷战的直接心理映射,站在美国人的角度重审那个时代,克鲁尼的那句话字字珠玑:新科技革命似乎昭示着“美国梦”的触手可及,航天技术的发展让人类不再仅仅是“仰望星空”,这是一个“梦想家”的时代,是一个科技肇始美好未来的时代;但与此同时,这又是一个冷战正酣的时代,航天技术发展的另一面是太空竞赛的白热化,科技进步所带来的,还有时刻威胁着全人类生存的庞大核武库,以至于在冷战的阴影下,人们常常都忘记了未来其实可以变得很美好。
好在冷战结束了,美国人显然是这场“没有硝烟的战争”的胜利者,虽然环境恶化、恐怖主义等问题还在滋扰着胜利者们的美好生活,但心腹大患无疑已经解除,作为胜利者,他们已经可以气定神闲的在消费主义的土壤中编制一则胜利者的未来宣言,把他们曾经的梦魇重述成一部爆米花电影,并用充满童趣的口吻来告诉他们的孩子:未来可以变得很美好,而且未来真的变得很美好了。
当冷战的那一头在用“人间乌托邦”式的社会理想来灌输给全社会时,人类却对未来的乌托邦越来越没有信心;当不切实际的乌托邦理想被放弃后,人们却发现乌托邦式的未来居然可欲且可能了;而这两个斗得你死我活的对手的“奋斗目标”居然如出一辙,更是让人一声叹息。
难道,人类互相为敌,只是因为人类需要互相为敌?
(刊载于《新京报》2015年5月29日)
影评的视频版经过昼夜奋战也出来了!!不想看文字的小伙伴可以点击:
http://v.qq.com/cover/y/ybhao8kiz8ecvrz.html?vid=y0154cqozrk这部《明日世界》在大片扎堆的暑期档显得有些特别,看看在它前后上映的影片吧 复仇者联盟2 速度与激情7 一看就知道是续集电影 侏罗纪世界 疯狂的麦克斯 终结者创世纪等虽然扭扭捏捏不敢把阿拉伯数字直接印在片名上, 可实际已经是系列电影的第四,五部续集了。在拍摄成本日渐上涨的好莱坞,想让电影公司为大成本拍摄开绿灯, 不是成功商业片的续集,就是是改编自知名漫画小说,总之,没有超强力IP做后盾,再有钱的电影公司也没有余粮给艺术家导演们愉快玩耍。在如此大势之下,迪斯尼居然投资近两亿拍摄一部看似不知从哪疙瘩来的《明日世界》,如此之举,土豪,我们做个朋友吧
该片的导演布拉德伯德每次访谈也都大打“情怀牌”,多次强调影片最初的构思来自于沃尔特迪士尼本人,提到老迪斯尼遗物中有个神秘手提箱,其中从未公开的私密文件给了导演极大的灵感,这怎么看都像是武侠小说里的桥段啊。有了门派开山祖师的武功秘籍, 这部电影看似替天行道名正言顺,似乎志在给续集泛滥的暑期影市吹来一股清新的原创之风。
可是“情怀”背后的事实是,迪斯尼公司早已不是老迪斯尼时代的艺术家工作坊,而是市值超过千亿美元上市股份公司,让股东利益最大化才是公司压倒一切的使命。老迪斯尼所构想的是乌托邦式的未来之城,是个集科技,生活,娱乐为一体的革命性社区 (Experimental Prototype Community of Tomorrow, )明日实验性原型社区,靠,还能再高达上点吗?如今在美国奥兰多的迪斯尼世界,当初老迪斯尼买下那块地皮就是要实现自己这 创世纪般的梦想。可惜,老迪斯尼在实现这一宏愿之前就与世长辞。接手的资本家们本着“怎么赚钱怎么来”的宗旨, 把 老迪斯尼的伟大构思缩水再缩水,压缩成迪斯尼乐园的一部分,一个单纯靠新奇设施奇技淫巧吸引小孩的游乐项目,而老迪斯尼那个高大上的名字也被简化成了TOMORROWLAND。
各位看官现在大概猜到怎么回事儿了吧,不管导演有没有做老迪斯尼精神传人的意思,在资本家股东眼里,这部电影只是同名主题乐园的一个巨大广告。迪斯尼作为横跨几乎所有娱乐行业的巨头,最为擅长的就是这种“迂回包抄围而歼之”的策略,例如2003年的票房大卖的《加勒比海盗》便是改编自迪斯尼乐园的同名主题游乐项目,借助影片在全球范围内的持续热销,主题乐园的设施内容也不断升级,吸引着全世界的游客身临其境的体验电影的氛围。至于《加勒比海盗》的成人AV版是不是迪斯尼的本意,就不得而知啦,影片番号和下载地址是:**河蟹河蟹**
此外,迪斯尼每年都会推出一部体育题材的励志片,譬如去年的百万金臂,今年的麦克法兰,这类雄性荷尔蒙狂飙的题材看似和迪斯尼的传统形象牛头不对马嘴,可是如果你知道全美最大的体育频道ESPN的幕后老板就是迪斯尼的话,你就明白米老鼠下的棋有多大了。
正因为有着庞大的利益渠道,《明日世界》电影本身对于迪斯尼根本不是毕其功于一役的豪赌,如果拍的好则可以发展成下一个《加勒比海盗》,就算票房不利就权当给自己的乐园做了个超大的广告,所以,没有超级IP的劣势,高达两亿美元的成本,对于财大气粗的米老鼠也就“天空飘来五个字 那都不是事儿啦”
但是,就影片的实际表现来看,最让人疑惑的是这两亿美元究竟花在那里了?预告片中惊鸿一瞥的明日世界景象的确光彩炫目让人心驰神往,可看完后才知道,整部影片里出现的明日世界画面不比预告片里的多到哪儿去。前不久《疯狂的麦克斯》的预告片被誉为良心预告片,因为预告片里的镜头在影片的前三十分钟已经全部出现,后面的都是耳目一新出人意料的大场面。《明日世界》可倒好,预告片里的精彩画面也在影片的前三十分钟出完了,可影片的全部精彩也就这么多,剩下的不是更加炫目的好戏,而是60分钟的大叔萝莉中二女组成的公路片,注意!是发生在现实美国的公路片!说好的未来世界呢?他们开的是雪福兰破皮卡!说好的狂拽炫酷叼炸天的高科技装备呢?!
三人组中的中二女是本片的第一主角,一位对未来充满希望的热爱科学的纯美女高中生。看着稍微有点脸熟,仔细一瞧是前不久上映的《最长的旅程》的女主角,在那部爱情片里她和肌肉男主角激情场面不断,从浴室到马厩,各种体位试了个遍(据说拍摄的时候真的全裸哦),然后马上到这个片子里突然欲女变玉女,演起了懵懂高中生?我看片少,你也不能这样骗我啊!真以为穿上衣服观众就认不出来了?
萝莉的演技实在不错,和其他电影中小孩一哭二闹三卖萌不同,这位萝莉居然是主角队伍里武力值最高的,确实惊人。好奇之下,查了查她的资料,发现她之前居然演过白雪公主,好吧,这张脸,白雪公主,白雪公主,白雪公主
至于大叔乔治克鲁尼,表现还算中规中矩,只是很难想象为啥德高望重的他会在这样一部面向儿童的爆米花影片里演一个配角,可能是迪斯尼给的片酬很高?如果这样,也就不难理解为啥影片的特效场面捉襟见肘了,敢情是钱全给了克鲁尼了!
中间的这段公路戏我终于还是忍下来了,因为我知道一般影片的预算都是按照40 20 40的比列分配,开头花掉总预算的40%需要抓住观众,中间20%就当滥竽充数,结尾花掉40%需要留下深刻印象, 。所以当剧情进展到结尾高潮时,我期待着像开头三十分钟那样的影像奇观.
WHAT
A
DISAPPOINTMENT !
第三幕不仅视觉效果乏善可陈,剧情更是烂出了新水准,反派的作案动机和主角的解决方案既复杂晦涩又幼稚可笑。而且正反双方一律得了“哈姆雷特综合症”,似乎不对人类命运长篇大论一番就下不来台。嘴炮打完开始动手时就更是惨不忍睹,乔治克鲁尼和休劳瑞,一个来自《急诊室故事》,一个是《豪斯医生》,两代医疗剧男神的对垒,本该是穿越时空来揍你,结果确实证明隔行如隔山,两位大夫们的攻击力简直不忍直视, 连导演都看不下去了只能给些远景,结果远远看去实在分不清扭打一团的两人是打架还是搞基。
说到结尾,唉,怎么说呢,最好的部分是,它终于结束了。
作为一部电影,应该要有精彩的故事,没有精彩的故事,你起码要有有趣的人物吧,没有有趣的人物起码特效能亮瞎眼吧,
结果就未来世界的画面就出现几分钟你糊弄鬼呢吧!这也再次提醒了我们世上比广告更能忽悠的就是预告啦!
。。。欢迎关注新浪微博@刘判官在此,和我一起讨论电影。。。
近年来看过的最失败的玛丽苏电影。群众们一直给搭台说女主很special,可到头来除了求知欲异常聒噪异常我是没看出来哪special了,我都替反派冤。。。
想象力是最强大的治愈系。但有两个问题:1、美剧出身的女主该回家再练练演技。2、结尾太俗,尤其最后那组散镜,简直像公益广告。
double大叔与double萝莉?甚至还double小正太!已把我绝杀,加上编剧是心有多大坑有多大的达蒙林德罗夫。
长生不老的机器人萝莉和长成大叔的童年搭档的“忘年机器人之恋”?PS:Raffey Cassidy小萝莉太灵了。George Clooney更像爸爸……
建立在儿童可接受三观基础上的科幻,所以会有点接触不良,但最失望的是未来世界本身构造的没啥吸引力,都2015年了,还是60年代的感觉。
整部影片与《星际穿越》在某些方面有异曲同工之妙。不愧是《迷失》、《普罗米修斯》的编剧,电影前半段节奏把握、悬念营造可谓是做足了功夫,可惜后半段却落入了俗套,休·劳瑞的反派角色塑造的也并不成功。Giacchino的音乐有不少亮点但综合来看却就是差那么点东西。鸟导你还敢说你不是安兰德的粉丝?
我就想知道,2亿花哪了?顺便吐槽下大叔萝莉的感情设定…迪士尼你这样拍小孩子看真的好么
小女主最后问克鲁尼:你知道为什么你从来没有让我笑过吗?克鲁尼迟疑:为什么?小女主:因为你一点也不好笑。——哈哈哈,笑死了
为了乔治克鲁尼看完了一个迪斯尼宣传片。大叔萝莉的感情设定真的好吗...剧情一般甚至有点简单,看到结束都不知道女主特别在哪里,倒是反派说的很有道理。最后要赞一下小萝莉的演技,相当厉害。
抵达明日世界之前都精彩好看,不料抵达之后迅速开始崩坏急转直下。还是挺失望的。
头一次见玛丽苏沦为电灯泡,真是开眼了。克鲁尼全程咆哮帝,房子叔大段舞台剧独白让人跳戏,萝莉很亮,女主很逗,视效很电游。所以要精英主义救国...所以要用被选召的孩子...连徽章都给了,可惜谁也没进化
结尾感觉像是在搞传销的邪教【
挖坑不埋,会有报应的...
唯一有趣的就是讲预言自我实现的理论,但真的只是在讲而已~作为儿童大片,掺杂暴力和这种复杂的理论实在是有些cult了。
前半部分好看,剧情很勾人,后半彻底烂尾,但是我已经被眼神凌厉,身手敏捷,高冷炫酷的机器人小萝莉迷得七晕八素了。
作為廣告該給9分, 但現在只7.4分, 還是給那雀班小女孩, 她正一個小版奧黛麗赫本, 又很紫天椒, 有這樣女友夫復何求, 得另拍外傳講她們這段人機苦戀……
同样,视觉效果非常 突出。结尾把Hugh Laurie搞死了。。。非常不满。。。
同样觉得,这确实就是一个迪士尼主题公园的大宣传片,甚至宣传片的功能都没有那么好。也许为了照顾儿童观众吧,剧情实在太过简单且糊弄,尤其结尾,真就是一通乱来就草草结束了。又是神选者一样的女主,又是中二反派。唯一的亮点就是那个萝莉吧,以及杂兵们的坏表情
可算明白为什么要找Britt Robertson来演了!这部电影跟她出身一样,都像是从nickelodeon直接复制粘贴出来的。可惜迪士尼股价肯定还是得涨,因为今天去看电影一大帮小鲅鱼看得那叫一个乐啊。
作为全新系列的开篇,采用了常见的剥茧叙事。但设定被剥开后,多少有些弱。想把恶念与希望都具象化,但失于剧情的漏洞,逻辑的牵强。此前对导演布拉德·伯德和编剧达蒙·林德洛夫的联手,还略期待,可惜感觉都没在状态。挖了个大坑,自己掉进去了。