这部战队的优点是足够“乱来”,各种反传统,还借角色之口多次吐槽“居然是这样的发展”;但缺点是结局玩脱了,有点收不回来,最后只好用太郎记忆被重置来拼命煽情转移观众注意力……
细心的观众应该会发现,虽然故事写完了,但很多设定都被一笔带过,说好听点是留给观众想象的空间,说难听点完全就是偷懒!关键有些东西根本不能细想。
其中有两个人的设定,虽说不上是败笔,但却是充满了矛盾——
次郎的设定其实是很模糊的,只知道他跟太郎一样都是用桃型胶囊送到人间的,但他的出身来历为何却没有详说。
太郎是Don王族的遗孤,以王族的实力也仅仅只能将他一个婴儿送到人间,可想而知这件事有多困难!所以王族之外的人要做到同样的事是几乎不可能的,估计也没这个必要;再者从桃型胶囊来看,我是倾向于太郎和次郎都是王族后裔,即使是亲兄弟都有可能,只不过是不小心在传送的过程中分开了!
次郎在设定上还是“太郎的替代者”,那实力就必定要相当,同族或者说兄弟间的实力相当很正常,毕竟基因放在那里。
然而问题又来了,既然是“替代者”,但太郎活得好好的,有什么“替代”的必要呢?
虽然太郎很强大,但他却并不是毫无弱点,比如因为强大力量的反作用,每隔几年就会变得软弱无力,需要吃300个吉备团子才能恢复。
还有他不能说谎,否者会假死;而在Don鬼退神变回来之后会有几秒的脱力,有心之人完全可以趁机消灭他!索诺伊就做过这种事情!
这时候,次郎就有存在的必要了,而且可以再一次一反传统——“追加战士”不仅是多加个队员,而是可以取代“红”。
然而剧情的发展却并不是如此……
次郎的精分让他的实力大打折扣,也就有了成长的空间,各种描写他朋友的剧情,也为故事增添了趣味,丰富了他的人设。
可是到后面,剧情却突然告诉我们他的朋友都是不存在的,都是他的养父制造出来的幻影!
但我并不觉得这是一开始就有的设定,而是后面做了改动,不然这些剧情就没有存在的必要了——
这些都是次郎不在场的时候发生的,怎么看这些人都是有自我人格的人类,即使为了迷惑观众,也不应该安排这样的剧情吧。
大结局来临的时候,又突然冒出一个新设定——太郎的记忆将被重置!这个前面可以说完全是没有任何铺垫的!
可是当出现太郎的战甲失去颜色的画面时,有观众就开始脑补五色田介人是否也经历过一样的事?毕竟在他的“主场”中,他还是有颜色的——
如果真如此,那他是如何成为管理者的?最重要的是,他只是失去了原有的颜色,并没有失去记忆,更没有过上和战斗无缘的人生!
再者,假设太郎跟次郎真的存在兄弟或亲族的关系,那为什么太郎就会失去记忆,而次郎就不会?次郎实力和太郎相当,又没有太郎的各种“副作用”,那岂不是比太郎高级多了?简直是天选!
所以,这部剧最大的毛病,就是很多该说的都选择一笔带过,即使出现矛盾也视而不见……
最大的败笔就是脑人四五六七八了,四五六跟白痴一样,七八则完全是出来送人头,根本就没时间铺垫,仅仅只是没有够份量的大boss才匆匆拉出来溜一圈,还不如当初就好好写四五六,或者就干脆用心写好四就好了。
光这一点,我就不承认这部剧“高开高走”了。
最后,送上这部剧我最喜欢的一场对话——
正常的敏鬼是可以写好剧情的,又有创意又有感染力,但有时就是不太用心,真是让人又爱又恨,啧……
可能是第一次,也是最后一次看战队作品了。三大特摄,奥特曼、假面骑士、战队,有两个共同特征,一是从媒介上来说,是欺骗的艺术,而是就类型而言,是英雄的物语。 这两点决定了一部特摄作品的吸引力,而这两点不可分割。所谓欺骗,是观众愿意信以为真,我们曾经愿意相信有一个公认的强大的力量,那就是英雄(绝对的偶像)。这个英雄是宗教神明也好,是民族国家的化身也好,都依赖一定的土壤,需要一个确定的外部,这个外部可以是邪魔外道,也可能是其他霸权。当时,特摄作品的主角,其天职就是英雄,就是撑起世界,对抗相反的势力。 如今,这种土壤已经消失,没有绝对的偶像,这一点,从偶像的词义由祭坛上的神逐渐贬值到舞台上的人设,就能很清楚的看出来。 在这个贬值的过程中,奥特曼最受冲击,近年来的泽塔、特利迦、德凯,已经承认了英雄的空心化,很努力的希望通过塑造反派来极化英雄,但显然,反派也是空心的。在小人物的时代里,反派也是小丑。奥特曼仍然有一个优势,那就是奥特曼无论如何,都有着相对人类而言的巨大尺度,但在故事文本的贫乏下,这个尺度只能映衬出特摄技术的进步。 假面骑士有希望走出一片天地,以摩托为载具的骑士有逃逸出陈规的能力,在新平成时代就有了空我,agito,龙骑等突破性作品。注意这些作品的共同点,主角可以说是无职业的,不以英雄为天职,甚至可以说这三部的主角都是没有什么过去,也不会有未来的容器。在意识到了英雄的空心化之后,骑士的编剧们直接摆出了事实,告诉我们没有外部之后,内部也没有价值可循。 现在回到本作暴太郎,编剧井上敏树以堪称天才般的游戏手法,试图辟出一片新天地。他清算的不仅是战队的历史,也是特摄的历史,在清算中,他把这些历史本身当成了外部来使用。 暴太郎有两个显然的neta,一是对桃太郎故事的戏仿,追溯英雄的谱系,主角桃井太郎是脑人的王族,必须与暴太郎中的各方势力共生。与主角纠缠最久的鬼,其动力就是与主角搏斗,换言之,没有英雄,其实可能就不必有鬼。这说明英雄离不开鬼,外部(鬼)本身就在内部之中。 一个是对历代战队的“致敬”,在这种致敬中,前代战队主角作为真•英雄,职业只是一个咖啡店的老板,售卖最都市时尚的商品,通过积分管理战队。毫不讳言战队的历史也不过是商品而已。 将这两个neta 转为meta (元层次,或者是外部)的关键之笔,是暴太郎的职业,作为一名快递员,他的优先要务是送快递,可以为此推迟与宿敌的决斗。主角不以英雄为天职的另一面,是快递员在我们社会中的媒介作用。我们只把快速员当做寄送东西(信息)的一个中介,但无名化的快递员本身就是信息。换到暴太郎里,在暴太郎身上聚集的英雄的历史与特摄的历史,不应该再作为背景来看待,而应该转化为前景来对待。暴太郎首先是一部反思特摄英雄的作品,但往往这种作品出炉时,只能是一个一次性的动作或者姿态,将特摄的生命最后耗尽了吧。
本人入坑战队的第一部作品,正好最近无剧可追就看了看,只能说不愧是你敏鬼,除去代哥的任务到目前为止的45集,100点!(太郎认真脸)咚鬼退神帅是真帅,但巨大战打几下就放大我也不知道战队一直都这样还是敏鬼压根懒得写打斗,我一直很喜欢敏鬼的喜剧效果,这部也是如此,鬼妹的演艺太神了哈哈哈考驾照和咚杀手那集给我笑疯了,说回剧情敏鬼经过faiz之后的二十年虽然也曾臭名昭著过,但这部显然是把自己的恶趣味都收起来了(也不排除白仓夹着刀威胁的敏鬼)敏式误会剧情还是一如既往的经典,远远没有达到让人胃疼的程度,甚至还有点好笑,狗哥这种经典相知不相认的度也把握好了,不会让观众产生排斥心理,大老师最后几集了能不能给观众一个he,毕竟片尾都唱了一整部Happyending了
哼,暴太郎吗,二十五分! 10.0!神中神中神中神 纪念我第一部战队入坑作,对于战队的期待属实拉爆,能遇到如此优秀的作品,我们真是结缘了呢! 对于特摄圈来说,暴太郎可谓是前不见古人,后也不一定能见得来者得优秀作品,可谓是里程碑杰作。在后疫情时代的今天,暴太郎给我的生活带来了无数的快乐,让我在这喘不过气的生活中,找到了一个得到快乐的角落。 暴太郎最优秀的,莫过于他对于角色的塑造,相信每个角色都不是简简单单几个字能够解释的清的,敏鬼做的不是给每个角色贴上标签,而是给每个角色塑造灵魂“他的手法不是告诉你他做了怎样的事,所以他是个怎样的人,而是告诉你他是个怎样的人,所以会去做怎样的事”,每一个主要人物都是立体的,是丰满的。 其次就是对于主角的挑选。在特摄里看惯了热血成长型主角的我,看到了太郎这样的角色,多少会眼前一亮。桃井太郎是一个什么都能做好的天才,有着异于常人的能力,但却有着一个致命的缺点:不能说慌。这使得他成为了一个不通事理,木讷蛮横且目中无人的人。这何尝不是对于现实的讽刺,在如今的社会上,不会有纯洁的颜色,真心永远会披上保护色,来保护脆弱的心灵,因此,像桃井太郎这样不会说谎的人在社会上固然难以生存。但是,他遇到了自己的伙伴,最终理解了伙伴的重要性。桃井太郎固然强大,但是钢硬易折,没有人可以脱离他人而活,没有了暴太郎战队,他也不会如此耀眼。“月亮也会说谎,因为它发出的光不是自己的,但是月亮比太阳更值得信任,因为人们可以直视它。”
其次是优秀的剧情。暴太郎战队推翻之前的固有战队模板,将角色设计的更加贴近人们的生活:哪怕是拯救世界的超级英雄,也需要自己的个人生活,也要为了一点点工资起早贪黑……有时候观众们想要看到的并不是高端大气的红酒和牛排,接地气的关东煮反而更能符合人们的胃口。整体剧情也像关东煮一样,在单元剧中逐渐推进主线剧情,就像高汤文火慢炖一样,有了底蕴,回味才会醇厚。而吸收了这高汤精华的萝卜,一定是鸡犬不宁这条线。这条贯穿了始终的故事,将鸡犬两人的角色形象描绘得淋漓尽致,在一次又一次的信息差中,二人的恩怨也沉淀了下来并在最后爆发,到最后的冰释前嫌。这是全剧最有火药味,也是最有起伏的故事,并通过角色差异凸现人物形象,正如骑士热音所说的“狗哥可能是个好英雄,但不是个好男人,鸡哥可能不是个好英雄,但却是一个勤俭持家会过日子的好男人”。
总之,暴太郎给我的不只是感动,更教会了我伙伴的重要性,告诉我不要随波逐流,保持自我,成为那个only one。
“呵,我们结缘了呢!”
脑人:
是住在人类无法感知的高次元世界居民。
官网将脑人生活的高次元世界称为“脑人层”。
脑人层是由人类释放的波动支撑,当波动紊乱,脑人层也会变得不安定,造成人类的波动紊乱的就是欲望。
脑人对于由充满欲望的人类所变成附身鬼以及产生欲望的人类宿主采取消灭的态度。
借此种举措保障脑人世界和现实世界的安定与和谐。
已知信息 脑人三干部的上级:元老院
脑人三干部的姓名捏他其①其②其③,故读作索诺伊・索诺妮・索诺萨,负责处理附身鬼的工作,阶段高于亚诺尼。
亚诺尼:本作中的兵卒,平时伪装成人类。与以往作品不同,本作的兵卒因跟人类极为相似的缘故,所以拥有完整的语言能力,能很好融入现实世界中的人类社会。
在战斗时会无条件顺从上位者的指挥,故附身鬼能将它们拉来当打手;当现场脑人与附身鬼同处时,会放弃附身鬼的指挥,转去选择跟随脑人行动。
附身鬼/鬼王:
本作敌役,由内心产生欲望的人类所变成的怪物,人类欲望诞生的附身鬼个体拥有扭曲的历代超级战队的外形以及力量。
根据附身鬼颜色区别划分,就是红鬼与紫鬼两种个体。
拥有符合自身欲望的能力,能指挥亚诺尼,等身战力根据宿主水平决定;
当附身鬼由战队打倒后,人类的欲望有一定概率暴走,形成隔离三角地带,凝聚的鬼火会在里面将其附身鬼巨大化,称为鬼王;
同时脑人层将跟现实世界对应形成投影,立体化成一片区域,鬼王可在这里破坏。
无论是谁打倒附身鬼,战队齿轮都会被管理员回收,作为提供给本作战队的助力。
兽人:
带来破坏,恐惧,灾厄的一族,其被脑人称呼为受到“诅咒”的存在。
已知信息:
兽人原本在守护人桃井阵的监控下保持封印状态,因某种缘由,封印逐渐解除了。
解封的兽人来到现实世界,选择人类宿主进行附身。
据桃井阵交代,兽人共三种,分别是:
企鹅-鹤-猫,从高到低依凭实力与智慧排列。
本篇揭露了两位兽人寄宿的人类身份:
猫-曾变成附身鬼的猎犬名警官.狭山健儿
鹤-曾为狗哥恋人现为鸡哥妻子.夏美/美穗
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井上敏树时隔多年以后的出山作品,一回归便在这个圈子里掀起了轩然大波,一扫了这几年特摄作品的疲软,从开局到完结一直处在一个高话题度又高质量的阶段,甚至可能是近些年质量最高的一部作品了。
太郎给我的感受是它就是一锅井上做的大乱炖,井上这些年下来所有的个人风格,都被扔进了这一锅里,鸡狗之间复杂的男女关系感情线,犬塚翼隔了40多集的皮套人误会,因为正义完美无瑕而被迫害的英雄形象等等,都被扔进了暴太郎这碗饭中,但这些又没有了当初三条五或者KIVA或者其他作品中的那种苦涩的味道,而是把这些做了最适合当代观众味蕾的处理,可以说太郎是一部集井上风格大成的一部作品了。
当然太郎依然是有着部分的遗憾在,例如紫鲨、次郎的边缘化,鸡狗收尾太仓促等,这些虽然遗憾,但也不失是一种残缺美,可能对我来说一部作品并不一定需要一百分的完美,可能有时候九十八分的饭团也已经足够好吃了,重要的是在整个过程中让人感受到了快乐和幸福,可能做到这样就已经足够了。
妈的五星!前15集看完先来打个分,敏鬼只要不发病那基本是无敌的!剧情流畅,大胆创新,搞笑日常,玩具广告,悬疑推进,多线叙事,当然还有久违的隔着皮套不认人,敏式错过。其余的看接下来几十话敏鬼还有没有活儿,如果顺利(指敏鬼不抽风)的话,满分妥妥的~
剧情强,选角棒,音乐燃,皮套亮,总结明年星云奖。
过誉禁止。中期后井上是在用乱七八糟的东西迷惑观众,好像有很多情节,其实根本是在硬水,无意义内容实在太多,他不发力好好写连续剧就等于偷懒,单元故事简直毫无内涵,空有零散创意但不花心思整合成结构,许多值得深挖也好挖的内容人根本不屑,沉迷于哗众取宠情节的堆砌,最后强行乱斗再失忆的套路打感情牌结束,完全不如真正做单元剧一步一个脚印塑造主角的如魔进战队。小黑屋CG战完全是浪费时间的可跳过内容。好吧,他确实抓住了时代的快餐脉搏,为特摄界也带来了一些能看的东西,但井上其实还是屑。原评:特摄编剧老前辈出山,对情节和人物关系的把握实在是甩开现在普遍水平太多,也让人觉得编剧界实在是青黄不接,他必须写长篇,长篇是神,其他时候都是闭眼网上伟德入口的屑人。战队可能在走出一条新路,煌辉者会是未来多年里最后一个令人怀念的传统战队
无厘头的展开,这波质量稳了,这次的粉战士竟然是男的,哈哈哈哈哈哈~//战队史上最独一无二的一作!前无古人,或许之后也难有来者。依依不舍地看完了,这也是我从第一集开始每周追更新的第一部战队。
神作
感谢暴太郎一年间与观众产生的缘
没有客观直接满分,怎么舍得说再见呜呜😭如果说全开者是写给疫情时代的喜剧的话,那暴太郎则是写给后疫情时代的童话我尤爱桃子,他太「正常」了,所以被这个世界排斥,但他的一字一句、每一个行为,在教整个暴太郎世界如何「活着」,也在教我们故事的终章,他忘记了一切,卸下了身份,以全新的姿态再次“降临”这个世界。他曾告知这个世界如何「活着」,而现在,他终于能为自己「活」一次了这个世界似乎真的不需要他了,我们似乎也是。可我们不舍得这一年的陪伴,漫画家也是,教授也是……所有人,都是如此。我们没法忘记这份不舍我觉得有些疲倦,「活着」真的挺累的,但这样一部好作品,似乎使我的生命延长了三倍“不管是哭是笑,都是仅有一次的人生啊!”再见了,最后的donbrothers我们,结缘了啊!
多年以来战队系列的集大成作,从热血沸腾到热泪盈眶,有搞笑耍宝也有感悟人生,悬念迭起却又温柔至极,井上敏树证明了自己在特摄编剧界依旧难以被撼动的王者地位。硬要说有什么不足的话就是显而易见的重文戏轻武戏,萝(带)卜(货)部分肉眼可见的敷衍了事,但整体还是堪称完美,甚至很适合当(继海贼之后)从来没有看过战队系列观众的入坑之作。
感谢一年间结缘,井上敏树在鸟人战队之后又一部战队杰作。还是本质日剧写法,所以人设,单元剧堪称完美。主线稍弱但又契合当下观众的兴趣,萝卜很帅不过敏鬼传统艺能重文戏轻武戏所以就不提了……也算高开高走了,9分。个人对下一部战队的唯一希望是打戏能精彩,文戏没要求了。
血书跪求第二季
定下了适配的节奏与气质,便可以化腐朽为神奇,即便是老梗繁多且局部细节不够精致,在整体语境足够有兼容性的情况下,依旧能够让所有的败笔都变成妙笔,同时将陈旧的套路重新激活。当然,更重要的是,重新回归天才脚本家身份的井上敏树,几十年如一日的继续着他关于“爱”的创作,尽管无甚先进性可言,但足够具体,足够真诚,他再次诉说出爱的概念到了尽头便无关人类社会法则,以及“爱是存在的本质”(这句是他本人引用过的话),同时这也是与核心设定完全相辅相成的剧作写法。看完全剧虽不能对每一个角色共情(甚至依旧会讨厌某几个角色),但深深地记住了一些时刻,比如“鹤兽人坠入满月”,比如“鬼头遥望见彩虹”,又比如“索诺妮倒在雪中”(正好对应三位最核心的女性角色)或许多年后大家会忘了情节与人物,但只要还能记得这些时刻,作品就赢了。
五星观望第一集故事节奏、CG特效、打斗场面均不错。交代了故事的基本框架,以黄为第一人称的视角也是创新,还埋下了几个有待揭晓的悬念。但这部剧的编剧是敏鬼,只能说谨慎乐观……
动画的话可能就看进去了,特摄还是不习惯
“这是什么?暴太郎战队?敏鬼的臭作罢了!CG还这么廉价!谁会想看这种东西!😎”“墨镜脏了,我拿下来擦一下。😎👌”“😭🕶️👌”
设定十分反传统,变身后队员完全CG化;整整用了45集才知道所有队员的身份,而且队友十分不“团结”等都是特色。剧情只能用“乱来”来形容,角色也多次吐槽“居然是这样子的展开……”。“乱来”虽然让人眼前一亮,但也导致部分剧情很不连贯,十分怀疑剧本有被修改过,至少次郎认识的人都不存在就十分突兀,且有些坑压根就没填。结局也很随便,最后的脑人三人组太过白痴让人反感,boss也是强行上线又下线,太郎重置记忆的设定也让人觉得是在刻意煽情,有一种“玩脱了不想玩了那就写个感人结局转移一下注意力吧”的感觉……整体来说特别欢乐,估计演员也演得很开心,最喜欢鬼妹的小表情了😂(PS:同样都有用到老前辈的力量,Decade和Zi-O真的应该好好检讨自己拍了个什么玩意!)(PPS:看完想吃关东煮!!🤩🤩)
战队史上前无古人,也未必后有来者的真·神作,它的传承和颠覆、欢乐与忧伤、混乱和浪漫、沉浸与抽离、圆满和遗憾、亲切与陌生、单纯和神秘、真实与幻想等等让其注定载入特摄史册。当所有角色都离不开战队这个家庭后,太郎反而逐渐失去了记忆回归日常,此刻大概也是观众和井上敏树包括白仓P各自心中的感慨和滋味吧,一年过去了,都成长了,又都老去了,该告别了,井上借太郎缅怀了父亲和过往,再次引领并带起了“队伍”,无论戏里还是戏外,这次或许真的要交棒了,最终话颁奖礼上大老师亲自出镜将奖杯颁给了这部作品,是开玩笑,却也可能是认真的,一代人的记忆在新生的希望中落幕。片尾“王样战队”的预告并未激起我太大的波澜,有些东西是不可取代和交接的,“我们结缘了呢”,感谢“咚兄弟”,期待未来的某一天,也能在“开门”时分,与你再度相遇。
结缘了😭😭😭
谢谢大老师 谢谢暴太郎。
縁ができたな!
听说爆杀同期revice……让我看看2022.8.19/确实是爆杀,无论是角色立体程度还是团魂,还是搞笑回或者剧情,全方位爆杀。看到ep19了,现在觉得每一个角色都很有趣,没有令人讨厌的角色😋