个人评分:6.5
在看完网飞版匹诺曹后再来看看迪士尼版匹诺曹……真的天差地别。 剧情真的很幼稚、很fun,尽管有几句哲理的话,但剧情表现得真的一般。全片就是一个精简版、更加幼稚的匹诺曹故事,没有周围人对匹诺曹的质疑、没有匹诺曹的成长、没有匹诺曹内心的思考、没有令人感动的结尾,剧情完全按照匹诺曹的标准故事飞速发展,最后ending。全程没有惊喜,没有深刻印象的画面,甚至连匹诺曹的成长都没有看到,只有浮于表面的鸡汤、政治正确的“黑仙女”,还有毫无用处的黑木偶,对剧情发展屁用没有,也没有让剧情更加丰富,就是硬加进来的,令人无语。1个多小时的剧情,没有任何创新,剧情转折生硬,只是对匹诺曹故事的简单重现,整体上远远不如网飞版匹诺曹,甚至不如2019年意大利版匹诺曹,真的很无聊,很一般。
看到迪斯尼选这样的演员,这样的扮相来坑蓝仙女实在是气不打一处来。来写清楚原著的蓝仙女到底是啥样,避免被误导
迪斯尼动画版的蓝仙女是一个金发教母形象,和这次的光头黑人完全不是一回事。。
意大利有一版的动画更符合一些
东映的动画
之前的真人版,虽然扮相无法做到最好,但演员都是大美女
不过原著的蓝仙女,则是一个蓝头发,面色苍白,声音细弱,有病态美的女孩子
As knocking was of no use, Pinocchio, in despair, began to kick and bang against the door, as if he wanted to break it. At the noise, a window opened and a lovely maiden looked out. She had azure hair and a face white as wax. Her eyes were closed and her hands crossed on her breast. With a voice so weak that it hardly could be heard, she whispered:
而且和大部分呈现不同的是,她看上去的年纪不是那么大,算是少女的形象,年上的个性和定位。可以代入蓝头发的小龙女。少女时期的苏菲玛索应该挺契合。
After these words, the little girl disappeared and the window closed without a sound.
大部分影视呈现选择成熟一些的女演员也和小龙女演员类似。因为如果选的小,对人物演技气质要求太特殊了。
迪斯尼不仅选了个黑人光头大妈,而且体型粗壮,和原作完全背道而驰。从选角公布我就觉得作呕,没想到这造型更是不忍直视。迪斯尼的风格,乃至这些童话本身不都是以形象和内在美而闻名全球的么。现在这样抓住原作的美丽角色玩命毁,迟早会砸招牌。
最近,我连续看了三个版本的《匹诺曹》电影,以及原著小说。
1940年华特·迪士尼本人制片的经典动画版本。
2019年罗伯托·贝尼尼二度主演的奇幻电影。
2022年汤姆·汉克斯主演的动画真人版电影。
原著小说则由意大利作家卡洛·科洛迪,写于1881年~1883年间。
今年12月9日还有一版定格动画等着上映,由Netflix出品,《水形物语》的导演吉尔莫·德尔·托罗执导,凯特·布兰切特、伊万·麦克格雷格、蒂尔达·斯文顿等知名演员参与配音。
140多年过去了,《匹诺曹》究竟讲了一个怎样的故事,竟会这样不断被人反复演绎?
《匹诺曹》一句话介绍:一个能说会动的人形木偶在历经磨难之后变成了人类。
这放在中国,就是一个木头精修炼成人的故事。
1、动画真人化:这不是第一部,也不是最后一部
自2010年蒂姆·伯顿导演的《爱丽丝梦游仙境》取得票房大卖之后,迪士尼在经典动画真人版翻拍的道路上,几乎一年一部,甚至一年多部,坚定地一路走到黑。
2013年山姆·雷米导演《魔境仙踪》。
2014年罗伯特·斯特罗姆伯格导演《沉睡魔咒》。
2015年肯尼思·布拉纳导演《灰姑娘》。
2016年乔恩·费儒导演《奇幻森林》。
2016年詹姆斯·波宾导演《爱丽丝梦游仙境2:镜中奇遇记》。
2016年大卫·洛维导演《彼得的龙》。
2017年比尔·康顿导演《美女与野兽》。
2018年马克·福斯特导演《克里斯托弗·罗宾》。
2018年莱塞·霍尔斯道姆/乔·庄斯顿导演《胡桃夹子与四个王国》。
2019年蒂姆·伯顿导演《小飞象》。
2019年盖·里奇导演《阿拉丁》。
2019年乔恩·费儒导演《狮子王》。
2019年乔阿吉姆·罗恩尼导演《沉睡魔咒2》。
2020年妮基·卡罗导演《花木兰》。
2021年克雷格·吉勒斯佩导演《黑白魔女库伊拉》。
2022年罗伯特·泽米吉斯导演《匹诺曹》。
接下来,还有《美人鱼》《白雪公主》《彼得潘》《狮子王:木法沙》嗷嗷待映。
为什么迪士尼经典动画会持续翻拍?
一、名:电影基本都是名导演、名演员坐镇。
知名演员挤破脑袋就为留下经典角色,新人演员分外眼红只为争个出头机会。
二、利:票房也有大爆大卖之作。
如《狮子王》真人版以16.6亿美元占据全球影史票房第八,《美女与野兽》真人版以12.7亿美元位列全球影史票房第十九,《阿拉丁》真人版票房也过了10亿美元。
三、场:新一波观众培养起来,新一波韭菜冉冉升起。
真人版电影上映,不管是好评,还是差评,都会激起一阵回顾经典动画版的热潮。
在怀旧情怀的加持下,老观众会更喜欢原动画版,新观众会被原版动画种草。
我就是典型的新观众之一。印象里我小时候看过《匹诺曹》动画,但只记得匹诺曹一说谎鼻子就会变成长的片段,其他情节全不记得。最近找出来一看,发现“哎哟,不错哦”。
这么一算,这买卖稳赚不赔,这策略起码能吃二十年。
如若不信,可以看看奥特曼系列、假面骑士系列,甚至《哆啦A梦》剧场版每隔几年就“翻新”一次,40多部剧场版,6部翻拍重制。
2、两代人的好评和差评
作为迪士尼经典动画真人版翻拍计划之一,这版《匹诺曹》电影于2021年4月在英国开拍,2022年9月8日上线迪士尼流媒体Disney+。
电影导演是罗伯特·泽米吉斯,曾以《回来未来》系列、《阿甘正传》、《荒岛求生》享誉全球,主演汤姆·汉克斯更是两度摘得奥斯卡最佳男主角,也曾与导演多次合作。这样的阵容,该片竟然在IMDB只有5.1分、Metascore专业评分40分、豆瓣电影评分5.8分,可谓是海内外观众全面唱衰。
然而,该片的剧情和设定,基本翻拍自1940年的动画版,可谓十分忠实“原版”。
而1940年的动画版,豆瓣电影评分8.4分,IMDB上有7.5分,Metascore专业评分更是高达99分。
几乎同样的内容,两代观众给出的评分竟然如此不同。
实在是有趣。
翻看了一下豆瓣上的评论,差评主要集中在这两方面:
一、选用黑人演员饰演蓝仙女。
二、认为剧情无聊、低幼,加吐槽:选用黑人演员饰演蓝仙女。
只有一场戏,出场仅5分钟,蓝仙女一角竟有如此待遇,真不愧是“一粒老鼠屎坏了一锅粥”。
但我没那么激动。
黑人演员饰演蓝仙女,我觉得ok的。从演员表现来看,够教母,视觉效果来看,够蓝够仙,就够了。
影视作品对于角色的演绎,并非一定要照搬原著。动画原版里的蓝仙女,是金发碧眼大红唇,和梦露差不多形象。而原著小说里的蓝仙女,先是蓝发小姑娘,后来变成了蓝发“妈妈”。
如果有一天,华人演员饰演蓝仙女、小美人鱼,视效和表演都ok,我也觉得ok的。
就像主题曲里唱的:
When you wish upon a star 当你对着星星许愿
Makes no difference who you are 你是谁并没有区别
3、1940年动画版《匹诺曹》:精妙的改编
《匹诺曹》小说一共36章,这版动画电影做了大量删减,只截取了11章的内容进行改编。
剧本由特德·西尔斯、奥托·英格兰德、Webb Smith三人操刀,此前他们曾合作过《白雪公主和七个小矮人》(1937年华特·迪士尼制片)。
别看剧本只讲了原小说1/3不到的篇幅,选取的段落却是书中极具特色的部分。
全片87分钟,由四部分组成:
一、父亲星下许愿,木偶匹诺曹活了
杰佩托许愿,希望他的木偶男孩能变成真人男孩。蓝仙女念在杰佩托给很多人带去了欢乐,决定实现他的愿望,施法让木偶有了生命。但木偶能否变成人类,则取决于木偶自己,能否做到勇敢、诚实、无私,培养良心、明辨是非。并请蟋蟀做匹诺曹的良心导师。
二、匹诺曹初次被骗,木偶剧团历险
匹诺曹去上学,路上被猫和狐狸拐卖到了木偶剧团。匹诺曹的表演很受欢迎,剧团老板把他当成摇钱树,关在笼子里圈养起来。杰佩托出门找匹诺曹无果。匹诺曹最终被蓝仙女所救。
三、匹诺曹再次被骗,欢乐岛险变驴
匹诺曹回家路上,再次被猫和狐狸诱骗到欢乐岛。匹诺曹跟着别的孩子学坏,吃喝玩乐、甚至学会了抽烟、玩桌球。深夜,孩子们变成了驴,匹诺曹也变成了半驴。在蟋蟀的帮助下,匹诺曹趁乱跳海逃跑。
四、匹诺曹勇救父亲,鲸口逃脱终美梦成真
匹诺曹回到家,发现父亲杰佩托已不在家,这时他们收到一个白鸽送来的信,原来杰佩托出门去找匹诺曹,被一个叫Monstro的鲸鱼吞了。匹诺曹下海去找鲸鱼,在鱼腹里他找到了杰佩托,最终救出了杰佩托,匹诺曹受伤身亡。在蓝仙女的魔法下,匹诺曹活了过来,驴耳朵也消失了,还变成了一个人类男孩。杰佩托的梦想最终实现。
按三幕式结构,第一幕是第一部分,讲梦想的开始,匹诺曹初为人,第二幕是第二、三部分,讲实现梦想的历程,匹诺曹两次冒险,第三幕是第四部分,讲梦想成真,匹诺曹终成人。
所以,这是一个“愿望成真类”和“成长之路类”相结合的故事。
愿望成真类故事有如下三要素:
(1)愿望:杰佩托的愿望是木偶匹诺曹能变成一个真正的人类(a real boy)。
(2)“诅咒”:蓝仙女给匹诺曹设定的“诅咒”(考验)是,要实现愿望,必须证明自己是一个勇敢、诚实、无私,且明辨是非的人。
(3)教训:匹诺曹认识到自己的错误,并痛改前非。
成长之路类故事的框架有如下三点:
(1)提出问题:对一个初入世的小男孩来说,怎么做到勇敢、诚实、无私、且明辨是非?
(2)改变错误的方式:不要听信外界看似正确的诱惑。
(3)解决问题:相信自己,勇敢行动。
以匹诺曹为视角,我们再来仔细看一遍这个改编故事。
一、匹诺曹初为人,对世界充满了好奇和追问。
木偶匹诺曹第一次说话、走路,他的反应是吃惊。
他第一次看到点燃的蜡烛,觉得好看,就用手指去捏火苗,点着了自己的食指头,还举起来向父亲炫耀。杰佩托看到立刻慌了神,抓起匹诺曹四处找水,手忙脚乱之下,踩伤了家猫费加罗,用鱼缸里的水虽熄灭了火,却将金鱼克里欧熏得够呛。这个小段落很重要,是一个暗示,也是定调,隐喻此时的匹诺曹因好奇、贪玩、无畏,不仅给自己带来了厄运,还会连累身边的朋友受伤。
接着,杰佩托让匹诺曹乖乖闭上眼睛睡觉,他问为什么。
杰佩托回复:每个人都得睡觉,猫会睡觉,鱼也得睡觉。
接着,杰佩托说匹诺曹明天要去上学,他又问为什么。
杰佩托回复:学习东西,变更聪明。
匹诺曹又问为什么。
杰佩托:因为……
匹诺曹:哦。
这一段对话也很有意思,匹诺曹就像一个新生儿,对事物充满了十万个为什么。而杰佩托作为大人,回答得十分“形象”,十分讽刺,第一个回答的意思是,大家都这样,你也要这样;第二个回答很功利,学习是为了可以比别人更聪明;第三个回答更有意思,如果你再继续追问,我也不知道为什么了,所以你最后只会“哦”。
二、匹诺曹两次冒险,追求名和利有错吗?
(1)名
野猫和狐狸,代表的是自私自利的骗子。狐狸能说会道,精于算计,是主犯,野猫是个哑巴,头脑简单四肢发达,是从犯。典型的黑社会大哥加小弟的组合。
狐狸观察敏锐,善于发现“商机”。他看到木偶剧团又来到了镇上,并发现匹诺曹是一个没有线也能动的木偶,是个“奇才”。
于是他制造了一个偶遇,问匹诺曹:小朋友,想不想做大明星呀?
匹诺曹:我想去上学。
狐狸:那你有听说成功的捷径吗?
匹诺曹:没有。
狐狸:灯光!音乐!还有掌声!名气!你这身段完全是个天生的演员呀!想想,一步登天,光芒万丈!
然后唱着《演员的美好生活》,给匹诺曹洗脑。
匹诺曹信了,连蟋蟀吉明尼苦口婆心的劝导也听不进去。
晚上木偶剧团演出,在老板斯坦卜力疯狂吹捧下,再加上匹诺曹滑稽又不失灵动的歌舞表演,获得全场满堂彩,当晚大增的打赏费让斯坦卜力看到了一棵摇钱树。
演出结束,匹诺曹获得了一个铜板,并准备回家告诉父亲好消息,结果被斯坦卜力关进了鸟笼。原来匹诺曹早就被狐狸卖给了这个黑心的剧场老板。
这段故事是不是很眼熟:满怀明星梦的颇有姿色略有才华的某某某被骗子经纪人卖给某影视公司然后被黑心大佬捧红之后变成摇钱树圈在“笼子”里供人围观。
剧场老板:你是我的,你会挣到一大笔钱,为我!等你老的不能动了,你会变成上好的木柴!
瞧瞧,资本家用完即弃的嘴脸,是不是一模一样?
匹诺曹追求名,有错吗?
我觉得没错。他的失误在于不懂经纪签约流程,不懂法务、商务条款,也就不懂如何保护自己的人身财产权力。
所以,还是因为没有读书。但现实里,读了大学还被骗进娱乐圈“卖血卖肉”的年轻人,也并不少。所以,只是因为没有读书,并不成立。
(2)利
被解救后的匹诺曹,在回家路上又遇到狐狸。狐狸和野猫一唱一和,夹着各种不着边的专业术语,一通胡说八道使劲忽悠,最后得出结论,匹诺曹患了一种叫“过敏”的精神疾病,只有一种对症疗法,那就是去欢乐岛度假。
匹诺曹:我不能去……
狐狸:不,你可以去,这里有我送给你的门票。今晚午夜就出发,机会不容错过!
就这样连哄带骗,匹诺曹去了欢乐岛。
为什么去?这事落到你头上,没准儿你也会去。
一、能治病啊。二、那里是个好地方,“每天都是假日,除了玩还是玩”,“没有学校,没有警察”,搞破坏也没人管,“到处是面包,吃不完,喝不完,而且全部免费”。
人生而赚钱为了啥?不就是为了食物享之不尽,想干吗就干吗嘛。天下之利,不过如此。
这可能吗?
有可能,要么在你的梦里,要么在骗子的嘴里。
这个段落,就是一个典型的拐卖儿童的骗局。狐狸和猫是搞传销四处拉人的,马车夫是幕后操盘手人贩子。
灯芯(Lampwick)喊匹诺曹一起去捅别人的鼻子,匹诺曹问为什么?
灯芯:就是为了好玩呀!
《鲁邦三世》说:有限生命里可怕的不是死亡,而是无聊。
《鱿鱼游戏》里的幕后BOSS说:你知道身无分文的人跟家财万贯的人共通点是什么吗?就是人生毫无乐趣可言,如果拥有家财万贯,不管买什么或吃什么最终都会变得了无生趣。
人生里,生存之上,「好玩」竟然成了最大的追求。
毕竟灯芯说的也没错:一个人只能活一次。
匹诺曹拿起斧头搞破坏,说:做坏事真好玩。
他还学会了抽烟,打桌球。
这时,蟋蟀吉明尼赶来规劝匹诺曹。匹诺曹向灯芯介绍吉明尼:他是我的良心,他告诉我什么是对和错。
灯芯大惊:你是说你听令于一只蚱蜢?
到这里,故事借灯芯之口,第一次提出质疑,匹诺曹该听谁的话为人行事?
真的是听别人的话吗?
听狐狸的话吗?有好也有坏。好是他确实成了演员,却也被人关了起来;好是他确实到欢乐岛玩的开心,却也差点被成了驴。
听蟋蟀的话吗?不见得全都好。匹诺曹被关在鸟笼时,蓝仙女来找他,蟋蟀吉明尼怕担责,跟匹诺曹说要说实话,但不要把他抖出来,于是匹诺曹只好一次次撒谎,谎言越说越明显。
接着,故事直接用匹诺曹的行动,告诉给了我们答案。
匹诺曹见灯芯喝完啤酒,耳朵变成了驴耳,他大吃一惊,把手中的啤酒推回桌上,接着灯芯长出了驴尾巴,匹诺曹看了眼手中的雪茄烟,随手扔掉。
这个片段我认为十分关键,这时匹诺曹已经开始对外界事物,有了自己的判断和主见。也就是说,他开始听自己的话。也就是做到了听从良心,明辨是非。
灯芯完全变成驴之后,匹诺曹也长出了驴耳和驴尾,吉明尼赶来提议趁早快跑,匹诺曹立刻摔门而出一阵狂奔,临到悬崖边前方无路,更是毫不犹豫一头扎了下去。
三、匹诺曹终成人,什么才是人呢?
(1)勇敢
匹诺曹回到家,发现杰佩托不在家,且出门已很久的样子。这时,一只白鸽捎来一封信,说杰佩托出去找匹诺曹,被一只叫Monstro(巨大的意思)的鲸鱼吞了,但他还活着,在海底鲸鱼的肚子里。
匹诺曹听完,立刻就起身要去找杰佩托。反观蟋蟀吉明尼却在犹豫:你疯了吗?暗道你没明白,他在鲸鱼的肚子里?我听说过这个Monstro,它是鲸鱼中的鲸鱼,能生吞整艘大船,很危险。
(2)诚实
匹诺曹也被鲸鱼吞到肚中,终于他见到了父亲杰佩托。杰佩托发现匹诺曹的双耳变成了驴耳,问他怎么了。匹诺曹这次没有撒谎,直言这些没什么,甚至还拿自己的驴尾自嘲。
父亲又问:到底发生了什么?
匹诺曹支支吾吾,一副小朋友做错事的模样,还没说什么,父亲就原谅了他。
因为他已经做到了诚实。
(3)无私
杰佩托认为无法逃出鲸肚,匹诺曹却不这么想,他生起火燃起浓烟,刺激鲸鱼张嘴打喷嚏,然后趁机划木筏冲出鱼嘴。鲸鱼被激怒,开始疯狂追击木筏。匹诺曹拼命划水,最终救出了杰佩托,自己却被淹死了。
匹诺曹不顾自己的安危,也要救出父亲,无私他也做到了。
匹诺曹用自己的行动,证明了自己是一个勇敢、诚实、无私的人。
于是,蓝仙女让他又活了过来,并且变成了一个真正的人类男孩。
这个时候,我们再来看,什么是人类?
《匹诺曹》里人类和木偶的区别在于,做到明辨是非,证明勇敢、诚实、无私。
也就是说木偶装了「明辨是非、勇敢、诚实、无私」的概念,就成了人类。
换句话说,人类只是一个装载概念的木偶。
什么是木偶?
故事里有提到,有线牵引,被人操控着的,就是木偶。
匹诺曹想变成人,原是杰佩托的愿望,经由蓝仙女赋予给匹诺曹。「明辨是非、勇敢、诚实、无私」的概念,也是蓝仙女赋予给匹诺曹的。
也就是说,匹诺曹被蓝仙女和杰佩托牵引着成为人。
与木偶无异。
当然,这也是《匹诺曹》故事的原始核心主题,通过匹诺曹的冒险故事,引导孩子们「明辨是非、勇敢、诚实、无私」。
4、2022年迪士尼动画真人版《匹诺曹》:原版动画升级版
记住蟋蟀吉明尼的话:继续走下去,你就知道了。Just keep walking, you will find out.
一、给杰佩托增加了一个儿子
杰佩托曾经有个儿子,不幸夭折,他思子心切,才照着儿子的模样,做了木偶匹诺曹。这给匹诺曹的由来新增了一层含义。
他一边制作,一边自言自语:如果愿望能够实现那该有多好。心中的愿望也许永远无法实现,但回忆却永常在,让我能感受到他陪在我身边。
这为电影结尾杰佩托的自白做了铺垫。
二、新增匹诺曹名字的由来,因为是用松木做的,所以叫匹诺曹。这个含义连原版小说里都没有。
三、新增一个买钟人。
一个买家深夜求购咕咕钟,杰佩托说那是非卖品,没有卖。因为那是她妻子的挚爱。
后面,他为了买船去找匹诺曹,却卖掉了他所有的咕咕钟。
这说明匹诺曹在杰佩托心中已占据最重要的位置,比那些承载他过去美好回忆的事物更重要。
四、杰佩托的钟新增了很多迪士尼的经典动画形象。
这些算是彩蛋。
五、睡觉前,杰佩托自己开了窗,原版是他使唤家猫去开的窗。
六、杰佩托对着许愿星,犹豫了几次才许下愿,且没有说出自己的愿望。原版是径直说出了愿望。这为结尾杰佩托的话做了铺垫。
七、匹诺曹初次变成人,新增了一些细节。
蓝色的星光照射到木偶身上,匹诺曹先是开始动,好奇地看自己的手和脚,并尝试站起来,跌倒后又再次尝试,蟋蟀和他说话,他学着蟋蟀说话。蓝仙女对他施法后,他才开始“正常”对话。其实这里新增的细节,是模拟儿童从出生、学步、学语的过程,仙女的再次施法,可以看作是一键把匹诺曹的年龄从0岁提升到10岁左右。
仙女问:如果杰佩托想要真的男孩,为什么要刻木偶?
蟋蟀回:是有很多方法能生出男孩……轮不到我来评判什么是真的。
匹诺曹问:我是真(real)的吗?
仙女答:是的,你是真实(real)的,你是个活生生的木偶(a real living puppet),被画成像个真的男孩,几乎实现了你父亲的愿望……但他(杰佩托)充满纠结,谁都无法解……想成为真正的男孩,你是用什么做的其实并不重要,重要的是你的心灵。
这里新增的细节也是在为结尾做铺垫。
八、匹诺曹在家生活一段时间后才去上的学,原版是他第二天就去了。匹诺曹在家学跳舞,会快速旋转脚丫,为后面他登台演出,以及在水中做快艇划水作铺垫。
九、新增了海鸥苏菲亚的角色,是杰佩托的朋友,替代了原版里突然出现的白鸽,也融合了原著小说里鹰的角色。
十、新增匹诺曹好奇地观察粪便,这里仍是加强他的小孩子人设,并强调他是真的对知识充满了渴望。
十一、修改了狐狸骗匹诺曹去木偶剧院的对白,话题调整为成为真男孩,和成为有名的男孩之间的讨论。其中狐狸的话挺有意思的:
(1)当你出大名的时候,是不是真的有什么关系呢?
(2)很多人都说,只有让每个人都认识你,你这个人才算是真的。因为出大名才是真正的人生,不然你就什么都不是。你愿意这样吗?不!没人愿意什么也不是。但凡是个人物的人,人人都相当名人。
(3)家长都这么说(让你去上学),可他没发现你的天赋,谁还需要上学,你的气质出众、侧影迷人、外型帅气,简直就是天生的演员,不光是演员,而且是领导者,对,有影响力的大人物。
(4)你被世人误解,你经历的痛苦,所有伟大的演员都经历过。
十二、新增匹诺曹到了学校,老师却把他踢出了教室,说学校是给真小孩的,木偶就该去木偶秀。原版匹诺曹没去到过学校。
十三、新增木偶师女孩法比亚娜,一个追求芭蕾梦想的瘸腿女孩,女孩自嘲自己是木偶,并丰富了木偶剧团的幕后工作。
十四、新增斯坦卜力讥讽匹诺曹:当父母的都想要真的孩子。为结尾反转做铺垫。
十五、修改匹诺曹逃脱鸟笼的桥段,匹诺曹利用说谎鼻子会变长,认错鼻子会恢复,帮助蟋蟀拿到钥匙后脱身。原版是蓝仙女出现后施法救匹诺曹。
十六、新增匹诺曹和蟋蟀关于朋友、同伴的讨论。
十七、删掉狐狸和猫骗匹诺曹去欢乐岛的桥段,改为匹诺曹直接被灯芯(Lampwick)从街上掳走(“捡走”);马车夫诱导匹诺曹去欢乐岛。
十八、调整欢乐岛的视效,变得更像迪士尼乐园,也算是一种自嘲。
十九、新增欢乐岛上,孩子们砸时钟的桥段,对应孩子们对破坏规矩的渴望,也呼应杰佩托满屋子的时钟。
二十、调整匹诺曹到了欢乐岛后的表现,改为对干坏事的抵触,内心仍想着成为真正的男孩;删掉了抽烟的桥段,只保留了喝酒。
二十一、新增匹诺曹回到家发现杰佩托的时钟全不见了。
二十二、新增匹诺曹下定决心救父亲,“做出正确决定”,驴耳朵和驴尾巴消失。
二十三、删除匹诺曹海底寻找Monstro,改为海上寻找父亲的小船。
二十四、新增匹诺曹向父亲坦白自己这一天的遭遇。
二十五、新增鲸鱼肚内,匹诺曹摩擦生火,点燃鲸鱼油,烟熏Monstro。
二十六、调整鲸鱼Monstro视效,增加长触须。
二十七、新增匹诺曹快速旋转双腿,将小船变成快递的视效。
二十八、调整结尾,杰佩托淹死了,匹诺曹许愿之下,杰佩托才活了过来。和原版里正好调换。
二十九、调整结尾,杰佩托向匹诺曹自白:你在海里游起来,比最快的帆船还快,真正的男孩都做不到这一点……你刚来的时候,我可能让你误以为,我期待的是另外一个孩子,但我想要的其实就是你,你永远都是我真正的孩子。你身上的一切都很好,我不需要你做任何改变。我为你感到很骄傲。
这里升华了主题,比原版更进一步,也更贴合当代的儿童教育,不只是劝导孩子们要勇敢、诚实、无私,还告诫家长要尊重孩子的天性,真正的孩子只需要他做自己就好,并为他勇敢做自己感到骄傲。
三十、调整结尾,杰佩托牵着木偶匹诺曹回家,故事在蟋蟀的画外音里结束。
画外音里,交代木偶匹诺曹有没有变成真的人类男孩(虽然画面给的是匹诺曹变成了人类),这不重要,重要的是在他的内心,他早就是一个真正的男孩了。
5、2019年罗伯托·贝尼尼主演的奇幻电影《匹诺曹》:什么是童话?
罗伯托·贝尼尼在1997年以《美丽人生》扬名全球后,2002年带来由他主演的新作《匹诺曹》,却荣获当年金酸梅最差导演奖。
痴迷于匹诺曹的贝尼尼,在2019年再度主演《匹诺曹》,只是这次他不是扮演匹诺曹(是的,没错,2002年他以近50高龄扮演匹诺曹,一出场就是真人),而是饰演匹诺曹的父亲杰佩托。
该片由马提欧·加洛尼导演,马提欧·加洛尼、马西莫·切可里尼编剧,费德里科·伊帕迪、罗伯托·贝尼尼主演,2019年12月19日意大利上映,2021年6月1日中国大陆上映。
和迪士尼的版本完全不同,这版《匹诺曹》电影,比较接近原著小说,除了删减了很多太过频繁的说教,还删减了不少的暗黑内容,如在原著小说中:
(1)蟋蟀一出场就被匹诺曹砸死。
(2)匹诺曹偷瓜,让农民逮住,被当作一条狗,为农民看守鸡窝。
(3)匹诺曹和同学打架,却被警察当成主犯抓走,还被警察放狗追咬。
(4)匹诺曹被渔夫抓住,差点扔进油锅油炸。
(5)匹诺曹变成驴后,被人沉到水底,鱼啃光了他的肉,让他恢复了木偶的身体。
迪士尼版本的《匹诺曹》里,杰佩托是中产木匠,生活美好,匹诺曹心地善良,单纯易骗,蟋蟀是良心导师,蓝仙女是魔法教母。
2019年贝尼尼主演版《匹诺曹》里:
(1)杰佩托是底层小木匠,日子苦得揭不开锅,看到木偶剧团能赚钱,才动了心思想做木偶,然后表演赚钱,周游世界。这在迪士尼版本里可是黑心木偶剧团的发财之道。做匹诺曹的木头,还是厚着脸皮找朋友借的。
(2)匹诺曹原是一块顽劣的木头,做出木偶后,仍调皮贪玩、好吃懒做、屡教不改,历经诸多磨难之后,最终才痛改前非。
(3)蓝仙女是个“鬼魂”,因匹诺曹“死过”一次,从“小孩子”变成了“大人”。
(4)蟋蟀是个劝人向善的道德狂魔,死了一次,以鬼魂的形式又再次出场。
(5)狐狸和猫没有把匹诺曹骗去木偶剧团,而是骗他去种摇钱树,为了抢他的钱,差点把他吊死在树上。
这让我反思什么是童话?
回想我小时候,最吓人的故事是大人们常说,不要吃陌生人给的糖,你只要吃一口,他在你头上一拍,你就乖乖跟着走了,他们会把你卖掉,到时候你笑着给他们数钱呢。
哦,原来这就是童话啊。
童话就是以能吓坏小孩子的故事,规劝、预防他们不要被坏人骗了、伤害了。
2022年9月21日于武汉,首发于公众号【怪物电台】
在迪士尼这十来年持续的“经典作品真人化”之中,《匹诺曹》或许只能算是这场按部就班计划的牺牲者之一。
固然其1940年的经典动画名声赫赫,也有无数翻拍演绎,甚至今年马上又有陀螺的定格动画《匹诺曹》上映在即。
但显然,迪士尼的这部《匹诺曹》从立项之初便未能获得足够的重视,相比于更有话题性的《小美人鱼》与《白雪公主》,《匹诺曹》的宣传寥寥。现在电影直接上线流媒体,或许也证明了这部作品虽然投资不菲(据称有1.5亿美元),但其品质依旧无法与大银幕相称。
作为片中出场最多的非cg角色,汤姆汉克斯今年也算流年不利,几个月前的《猫王》中出演一个絮絮叨叨的老头,《匹诺曹》中他哪怕做了一屋子的迪士尼彩蛋钟表,也无法为杰佩托这个角色增添一星半点的新时代印记。
片中从角色到剧情,都像是1940年动画的牵线木偶,影片一方面想着还原,一方面又想着做出突破,可惜这番努力注定是徒劳的,让我们看看本片相比于1940年动画差别最大的是什么: 是更少的歌曲,一个咖色残疾独立女性木偶师的故事线,还有黑人化的蓝仙女...
这版真人匹诺曹最大的特点或许就是没有特点了,有了之前各种动画真人化的成功案例,《匹诺曹》自然也不甘其后地对经典进行1:1的翻拍,但纵观迪士尼之前成功的案例,要不然就是对原作剧本进行了成功的现代化阐释,比如《沉睡魔咒》
要不然就是通过极佳的舞美,歌曲,特效去完成奇观的构建与情绪的调动,比如《狮子王》,《美女与野兽》,《阿拉丁》
而那些中庸的作品,如《小飞象》,《胡桃夹子与四个王国》或《花木兰》,无论票房还是口碑最终都不尽人意。显然,只凭一个鼎鼎大名的ip和一个小孩子都能背得滚瓜烂熟的剧本,是无法招徕观众欢心的。
《匹诺曹》呢,一方面削减了影片中歌曲的长度,填充以一条残疾木偶师女孩的新支线,另一方面,从开始就打算于流媒体放映的策略想来也限制了其特效的精致程度,各种cg造物的置信度并不高,而汤姆汉克斯出外景以后,绿幕抠图的既视感也很强。
故事层面上,1940年版本的《匹诺曹》讲述的就是小孩子成长的历程,面对诱惑,学会诚实勇敢等等美德,2022这一版对这一主题几乎没有任何改动地原样呈上,冒险经历也如出一辙,纵然80年前的老内容有着突破时代的闪光之处,但原原本本的剧情放在今日,也只是能不显古旧,却无法带给人们以更多惊喜了。
前面不是说到本片加了一位残疾女木偶师的戏份嘛,这似乎是影片想要释放出的一个讯息,脱离桎梏,追求自己喜欢的事业。但这个女孩对于匹诺曹的冒险几乎没有任何推进,未能帮他拿到钥匙打开笼子(最后还是鼻子+小蟋蟀),后面更是在匹诺曹找爸爸前突然出现,像是一个横插的副本。
这段剧情虽然有其意义,但是并没有有机地融入主线之中,说好了之后木偶小姐姐要和匹诺曹一起演出,片尾匹诺曹变成了真的小孩,那还继续演出,岂不是在雇佣童工?
迪士尼近来很喜欢各种自认为政治正确,却有点离经叛道的东西,前有蓝人威尔史密斯(其实还挺可爱)
后有黑美人鱼
再之后,还有盖尔加朵饰演邪恶女巫觊觎这位“白雪公主”容颜这种离了大谱的剧情。
(当然不止是迪士尼,去年英版的《灰姑娘》里面,教母就叠了黑人,同性恋,跨性别认知等多重buff)
本片中,1940年版本中的仙女,就变成了黑人。
虽然早就知道这个改变,但是看到这一段时,还是给我不再幼小的心灵带来了巨大的冲击。
仙女乍看像个光头,但仔细一看,头上嵌满blingbling发光的亮片,这造型,简直是绝了。
(我去外网看了一眼,主流的评论都是在盛赞黑仙女是本片不多的亮点,我怀疑可能是我审美有问题,小孩们或许真的期待着这样的仙女下凡吧)
在之前的真人化作品中,通常我们会认为这是一个“真实”的世界,在这个真实的世界中有一些会说话的动物或是邪恶善良的魔法,但是《匹诺曹》里,除去一两个真实场景外,几乎都是cg搭建的布景,主角也是如假包换的cg角色。
这便给我了一种错觉,那就是我们仿佛进入了一个cg特效的世界,而汤姆汉克斯等为数不多的真人,才是误闯入木偶世界的人。
于是在这个真假参半的世界里,海鸥,自称诚实的狐狸约翰,一眼假的猫儿费加罗,甚至匹诺曹本身,都无法给观众带入一种真实存在的实感。
汤姆汉克斯努力地演出,想要在这虚幻的世界里寻到一点真实的元素,但很可惜,当他卖了一屋子的钟表,只换了一条单人小船,在假兮兮的水池里划船,后面匹诺曹拉着海鸥划水而来时,这一切为真实性的努力都付诸东流。
而一直在追寻要成为真实小男孩的匹诺曹,我觉得也无法在经典动画与真人版电影中找到一个合适的位置。
2d动画本来的创意并未能在3d特效下得到升华,反而带来了一种陌生的疏离感。
旧日语境的故事未能在新时代重生,便有了像《匹诺曹》这般看之无味的作品,本片的魅力几乎完全基于老版本的剧情脉络,而在这种束缚之下,连汤姆汉克斯的卖力表演都显得如此束手束脚。
如果所谓的经典翻拍真的只是二维变三维,黑白变彩色,无声变有声,粗糙变精致这样的“小小”提升,那么或许翻拍这些作品的导演和制片真的应该好好思考一下,现代的孩子们真的需要这些“精致化”的翻拍吗?
也或许,不安逸地躺在曾经的成功上酣睡,不炒80年前的冷饭,而去构思一些属于新时代的动人故事,才是这些厂商需要考虑的东西。
前段时间,有关迪士尼传奇CEO罗伯特·艾格重新回到迪士尼的消息闹得沸沸扬扬。
之所以说这则消息沸沸扬扬,是因为看似强大的迪士尼帝国发生亏损的情况,有关迪士尼亏损的事情,可谓是惊呆世人。
之所以说罗伯特·艾格是迪士尼的传奇CEO,是因为现年71岁的他在任职期间,将迪士尼搞得风生水起,不仅收购了皮克斯、漫威和卢卡斯,更是将市值由500亿美元增长至2500亿美元。
疫情影响,行业竞争,创新力的匮乏,也正是各大电影巨头们普遍面临的麻烦问题,这对于财大气粗的迪士尼来说也不例外。
所以当迪士尼宣布将要拍摄真人版《匹诺曹》的时候,还是引发了很多质疑。
《匹诺曹》是1940年迪士尼出品的经典动画片,影片上映后好评不断,全球票房突破1亿美元,更是获得第13届奥斯卡金像奖最佳原创音乐和歌曲奖。
此次真人版《匹诺曹》,属于是翻拍,翻拍其实可以看作是对经典的致敬,也可以看作是创新力的匮乏。
真人版《匹诺曹》由罗伯特·泽米吉斯执导,老牌巨星汤姆·汉克斯主演,说起来罗伯特·泽米吉斯与汤姆·汉克斯也是老搭档了,之前两人就曾合作过经典影片《阿甘正传》和《荒岛余生》。
不过此次两人再度合作,貌似并未碰撞出火花。
片中汤姆·汉克斯出演老木匠盖比特,心灵手巧的他,非常擅长木工活,不仅能够制作精美绝伦的钟表,更是制作出了一个名为匹诺曹的木偶。
盖比特向着天空为匹诺曹许下了愿望。
结果晚上蓝仙女下凡,用魔法将匹诺曹复活,并且激活了匹诺曹的思想和语言。
盖比特惊喜不已,便让匹诺曹去上学,不料这一去却是踏上了冒险之路。
最终在“良心”蟋蟀吉明尼的帮助下,匹诺曹最终战胜重重困难,并与盖比特重逢。
整部影片的故事情节基本上与动画版一致,应该说影片最大的精力是花费到了特效制作上,单就特效和画面的质感而言,迪士尼做得确实非常精美,可以说达到了每一帧都是精美艺术的程度。
但是说到故事层面,也确实平淡如水,很像是一本工整的流水账,在为我们讲明故事之后,再无更多的趣味而言。
虽然影片选择在Disney+播映,但是相较于1.5亿美元的成本,能否回本还是未知数。
按理说,有迪士尼和汤姆·汉克斯的加持,是极有让影片成为爆款可能性的,但从反响来看,爆款的可能性已经大大降低,而成为平庸之作的可能性大大增加。
很可惜,精美的制作工艺和汤姆·汉克斯的演技仅仅成为了华丽的外表的陪衬,只是不知道重新出山的罗伯特·艾格对此会作何感想。【END】
其实完全是冲着汤汉斯的名头,才会看的。
然而,不知道汤汉斯是不是头脑发热,竟然选了这部半吊子作品,有点意外。
整个故事感觉有点随心所欲,完全称不上是一个完整的结构。
当然, 和匹诺曹的原版故事,也基本没什么关系。
如果说是炫耀技术,那没得说了。
故事里头出现的一些角色,建模和渲染的技术,确实是高山仰止。
最后莫名其妙出现的大鲸鱼,皮肤和纹理也是细致到了极致。
然而,除了这些技术上的成就之外,实在不知道故事讲的是什么玩意儿。
故事开始,汤汉斯做了一个木偶,然后许愿。
达成愿望的仙子,造型可是够酷的。
老外为了照顾民族情绪,也是拼了。
汤汉斯背后也是有故事的人,然而,故事就蜻蜓点水的说了一下,大概是为了体现钟表的价值,然后为了匹诺曹,这些价值都可以抛弃吧。
然后,故事就在讲“良心”的事儿。
不好意思,这位蟋蟀大哥,因为“良心”,换了身好装备,但起的作用微乎其微。
总是在关键时候掉链子,然后让匹诺曹遭遇一个又一个“险境”。
当然,整个故事的由头,是匹诺曹被学校给踢出去了。
为什么呢?
首先,汤汉斯觉得匹诺曹要上学,然后就让匹诺曹出门了。
不需要和学校交待一下吗?对不起,汤汉斯一辈子不出门,背后的故事多了去了,但导演没准备告诉你。
然后,进学校的时候,老师让进了,然后被学校踢出门。
有教无类?不存在的事儿。
结果让坏分子钻了空子。
小孩子总是容易被诱惑。
马戏团的大老板,除了贪钱之外,好像也没什么险恶的地方,但后来莫名其妙的就进去了。
然后,匹诺曹又遭遇了快活岛岛主。
这个岛主邪恶的很,变了那么多的驴子,故事结尾就是连一个交待都没给,也是醉了。
说起快活岛的狂欢,大概是整个故事的精华部分。
小孩子对于家庭的抗争,总是会那么的理所当然。
内心渴望着“自由”,这个时候,只要有人站出来,给他们提供“自由”,他们就会“义无反顾”的离家出走。
这个困局,何解?
这么多的铺垫,大概只是为了给匹诺曹铺路吧。
“良心”的问题,肤浅到这个程度,实在是无话可说。
最后,网上流传的一个色色的笑话,是关于匹诺曹的。
说谎,鼻子会变长。
这个特技,在故事里头其实也就是一带而过。
但是,在那个色色的笑话里头,可是有大用场的嘞。
新时代版的皮诺曹,木偶再也不用变成人也可以得到爱,也是真诚勇敢善良的小男孩,可以反映出时代的思想真的在变迁,而我们就是见证变迁的这一代人类。
本来迪士尼为低龄儿童做的电影就是看着忆童年吧,黑人仙女确实很出戏,这“政治正确”在不同国家都有点矫枉过正了。
梦幻童话故事,跟原著一样,勇敢的匹诺曹
“做正确的事,会让你自我感觉良好”
和迪士尼大多數動畫改編真人電影一樣,無趣,以及,更加說教。在可以改編的地方不努力,校園霸凌、少數群體、“男性陽剛氣質”等都是非常適合現代化改編的點,一個都沒抓住,在不需要改編的部分瞎改編,增加馬戲團女團員戲份無功無過,巨鯨莫名成了最終boss,匹諾曹父子倆甚至不是從鼻孔逃出來的,而且特效出奇得槽糕……唯二讓人有驚喜的,其一掛鐘部分融入了多部迪士尼和皮克斯動畫,其二是匹諾曹沒有完全淪為說教工具,過程中還是萌發了自我意識。
挺有趣的奇幻片。
黑仙子太瞎了。。。
泽米吉斯当年无论是在《谁陷害了兔子罗杰》还是《极地特快》里的视觉尝试都足以写进影史,但在2022的如今,动画CG泛滥的时代,再来这套拼贴,简直是令人难以理解和忍受。
大概也就比前两年的《猫》好一点,动画的节奏与表现带入真人角色实在太违和了,黑人蓝仙女的出场给了我惊吓,横加进来的咖色残疾女孩对剧情推进毫无意义,而特效不知为何也很拉,有其是汤姆汉克斯一出外景,抠图感就飞上天去,很多场景里小蟋蟀和匹诺曹的色调相比于环境而言太亮了...总之感觉从剧情到制作都没有很认真。既然说到蟋蟀了,动画里的蟋蟀本来就蛮丑了,这下变成cg蟋蟀后就更丑了。
所以,说谎有时候能救你的命,但要注意分寸,和场合。——老实巴交的2022.10
迪士尼基本操作而已,子供向的看个热闹就好,传递真善美永不过时,没必要揪着两三分钟的“蓝仙女”戏份嘲/黑,“反政治正确”本身又何尝不是另一种“政治正确”?
在美国的白人美女是不是受到了歧视,都接不到仙女的戏了……猫的特效,男孩变驴的手抓驴耳朵,还有海怪口里脱险,好几处特效都做得很不好,很出戏,怪不得只能流媒体,大银幕看缺点肯定更多。匹诺曹明明是木头人,为什么要设计抬头纹和笑起来的鱼尾纹?
记得2019年看意大利版《匹诺曹》,被感动到了,沉浸在故事里反复回味,这版《匹诺曹》实在是太难看了,看不进入,也丝毫没有代入感,蟋蟀丑的让人讨厌,汤姆汉克斯也没让人觉得慈祥或可怜,至于匹诺曹,人物没有变化和成长,变成人的期望不强烈,与父亲重逢不感人,经历的跌宕和挫折蜻蜓点水,最后的海上行动反倒和超人似的,有铁臂阿童木的既视感,总之剧情简单敷衍,人物角色没啥带入感,特效也烂,即便没有黑人仙女,电影也好不到哪里去,何况还有!
比想象中好一些,整个拍成郑渊洁式的暗黑童话了,梦魇般的欢乐岛真的有够creepy,相较之下蓝仙女反而正常很多很多。“你是木偶小孩,所以就叫你chris pine(松木)吧”,这个梗可以笑一年
他卖掉了所有的钟,只为一艘能寻找孩子的船。「你比一切都重要。」
仙女是黑人挺好的呀,谁说只有白人才能当Fairy…… 不过除此外就没有任何改编痕迹了。
没有特色,也没存在意义的一部真人版,它最大的价值应该是迪士尼居然在电影里搞了一只巨鲸化的章鱼鲨。
“经典重现”是把双刃剑,一不小心就又平淡又无趣。相比之下,还是更爱看迪士尼的《沉睡魔咒》那种角色和演员魅力完美结合、《阿拉丁》那种把嘉年华式光影无限放大的作品呀。
仙女出场的时候我和妈妈都笑了,不约而同相视一笑,没有什么别的意思,就是觉得好笑😅……
还不如让蒂姆波顿来操刀,这版本的匹诺曹基本就是原动画剧情的复刻版,只不过是把动画人物全部换为真人了而已,而且真人角色穿插这CGI动画里满满的违和感。建议没看过匹诺曹故事的就去看原版动画《木偶奇遇记》,看过了的就不要再浪费一个半小时多的时间来看这部电影了,真的没有半点有意义的改动。