1 ) 創作力與商業計算的平衡
楊千樺加任賢齊主演的電影。看牌面應該是輕鬆攪笑的愛情片,斷估都不會是 "餃子" 那些題材吧。 (任賢齊 vs. 梁家輝 ?!) 再看這個一度被禁的電影海報,猜想千樺是真的為藝術犧牲,或是宣傳的噱頭 ?
出來的作品,淡淡的愛情的氣味只是為那嚴肅的題材於些輕鬆的調子。觀乎電影的結構,角色的舖排及故事的高低起伏,這部電影只可以算是編劇\導演的創作力與商業計算之間的不平衡之作。
情節上少了香港 (或荷里活) 的電影的一貫緊湊的,沒有強加上去轟轟烈烈的愛情,沒有生離死別的悲痛,有的是主角如何面對危疾的種種反應,感覺很細膩,可以見到編劇\導演的苦心經營。但為何徧徧要加入側田一角? 這一個角色即使完全刪除亦對全劇沒有影響。無可否認主題曲唱得不錯,但單是主題曲不夠嗎。這個無謂的舉動徒然分散了觀眾的注意力,即時減分。
話說回來,楊千樺慢慢放下大笑姑婆的形象,轉戰難度較高的角色,掌握仍算不錯,看來香港的導演開新戲時可以多一個選擇。
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http://idpt0000.wordpress.com/2006/04/19/film-%e5%a4%a9%e7%94%9f%e4%b8%80%e5%b0%8d/ 2 ) 有點感動呢
終於看完買了多時的《天生一對》影牒。看完後有一種很久都沒有過的感覺。不知道是感動還是甚麼的﹐呆呆的坐在電視前﹐有點speechless。在網上找尋這齣戲的資料﹐才知道原來故事是改編自作家西西之《哀悼乳房》﹐是作者自己罹患乳癌的親身經歷。
可能是因為乳癌從來都是女人的大忌﹐而我身邊也有人患過﹐令我對這個題材特別敏感。當然﹐這不單是一個關於乳癌的故事﹐也是一齣愛情小品。因為有這個病﹐教曉了女主角(楊千嬅)珍惜身邊的人和事。任賢齊的一句“我不介意”﹐也令人會心微笑。誰不想找到一個真心愛自己﹐不會計較自己少了一邊乳房的男人呢。
最不滿意是林家棟大騙子和側田奮鬥史的兩條支線﹐跟故事格格不入﹐太假了。
片尾楊千嬅被送進手術室前的微笑﹐和對著乳房輕輕的道別﹐做得真好。
http://wintervalley.blogspot.com/2006/06/blog-post_18.html 3 ) 银河系——《天生一对》
当然知道罗永昌是银河映像的王牌剪辑,参与制作了N部声名显赫的片子.直到看《天生一对》的花絮,才看到罗导本人的影像,原来是熟面孔——《枪火》里那个阿鬼的手下。看起来温和木讷,却在阿鬼单刀刃“老鼠”之后酷酷地冒了句“我大佬”。当时就独自喝彩,实在是味道恰好。《天生一对》是罗导的首部执导作品。 其实罗导虽然以剪辑而闻名,但他也担任了多次执行导演。所以他的熟稔无比的镜头感,和拿捏到位的执导功力,都透着股百炼成钢的劲道。
看了《天生一对》才明白,自己最喜爱的调调,还是这种带着热闹,透着善良,秉着乐观的喜剧小品。片子的主题其实也不是单纯指癌症,而是针对女性尤为敏感的乳癌。医学进步,治疗甚至治愈癌症,已经可以实现。但是,乳癌的症结在于,治愈或许能使病人获得健康,但是,也可能对病人意味着失去。那种失去,是无可逆转,伤害身体更伤害心灵的失去。
<Two Become One>比《天生一对》更能体现出那种微妙的变化:在遭遇病变时,女人会怎么反应,怎么解决,怎么选择。影片用喜剧来表现,却没有过分轻松;阐述了人生道理,却没有过分沉重。仅是在轻松和沉重之中站在一个平衡的立场和角度,已经算是成功。罗导在花絮中说到,全片他只让杨千嬅有一场哭戏。用眼泪来表现绝望和恐惧,不是不恰当,而是不入味。在这个年代,谁人不聪明,什么样的道理都听地明白,而遇事未必想地开。明里笑颜如花,说什么“小病是福”;暗地挣扎、逃避、再敷衍,敷衍地不是疾病,而是自己。让观众看得心酸,看地为难,看得叹口气。
哀悼是需要过程的,第一阶段,表面乐观,内心凄然;第二阶段,万念俱灰,生死茫然;第三阶段,勇敢果断,直面疾病。罹患绝症,仍然可以有希望;放弃完整,依然可以有完美。简单道理,人尽皆知。却叫人在嬉笑之间,一点点被感染,心中有了暖意。最简单的,也是最困难的。正确的抉择,是痛苦的抉择,也是改变的过程:对疾病果敢,对感情坦然,对工作真挚,对身边人关怀。最后,女主角Bingo躺在手术台上,用手掌抚摩着自己,与病变乳房做最后的告别。微笑着却有了泪意,只有女人才会有这样的情绪,以这样的方式去道别。
4 ) 关于切除那个引发的故事
如果不是几个演员出色的表演,相信这片子让人能坚持看下去的可能性不大,当然了,还是有个就是冲着这个故事情节而来的,可至少我不是。
电影的主题还是向上的,四个字大概就能概括出来:笑对人生。
故事的发生牵强附会,特别是男主角的出现,居然有一个找人着药引子的借口。
很少在看电影时关注音乐,但在这片子里却让本人留意了一下,看样子是同剧情有些不太融洽,要不也不会让我这等只关注情节发展的音盲注意上。
5 ) 乐观面对一切
生病了,没去健身房,从电脑里找出这部看名字感觉像喜剧的片子打发时间。以前总是会把杨千桦和郑秀文弄混了,不过这部片子没有,杨还是比较胖的,相比于郑来说,呵呵。
喜欢阿冰的乐观态度,对于生活来讲,什么样的意外都有可能发生,难过也是一天,快乐也是一天,何不快乐一些呢。不过V仔还是该打的,发现了阿冰的乳房有问题的是他,发现阿冰前男友在骗阿冰的也是他,不仅仅是发现了,还给揭穿了。试想,一个女人最在乎的是什么呢?完美的身材?完美的爱情?内心里的那种美好却被现实无情的打破了,换你,你会怎样?!也许有些时候,宁愿想要什么都不知道的状态吧,起码,还能唯持心中的那份美好的幻想,呵呵~~~~
另外的插曲就是阿冰的那两个姐妹,忘了叫什么名字了,挺漂亮的两个姑娘,挺好的两个朋友,却因为一个男人打了起来了。要打也该打那个没有露过面的臭男人么,不过那个插足的女人也该打的,明知道那男人有女人的么,何况那女人还是自己的朋友,还听他甜言蜜语,欺来骗去,被爱情冲晕了头的女人啊,都挺傻的~~不过还好这两位醒悟的及时,可喜可贺~~
总的来说,还是挺适合打发时间的,尤其是最后阿冰和V仔在餐桌上交换纸条的时候,还是让我很不争气的掉眼泪了~~我还跟阿冰学会了扔硬币,说“字”代表你请我吃饭,“花”代表你天天请我吃饭~~~~哈哈~~
6 ) 拿什么拯救你,我的乳房
不知从何时起,乳房也成了一个创作流派。文学上有《拯救乳房》、《在70年代的乳房上狂奔》;电影就更多了,代表作当首推西班牙导演毕格斯·卢纳的经典名片《乳房与月亮》,为了使其更贴近“乳房派”的创作宗旨,有人给它取了另一个名字,叫《月亮代表我的奶》,果然绝妙。
要说“乳房派”的代表人物,国外的应当是意大利的情色电影大师丁度·巴拉斯,他的几乎每部影片都会有大段大段的乳房裸露镜头,让人不得不怀疑他是否有恋母情结;而中国香港电影圈的代表人物则毋庸置疑是王晶,这个满脸横肉的死胖子,对女性的乳房有着异乎寻常的浓厚兴趣,《偷窥无罪》、《玉女心经》……他用一部又一部艳情片对女性的乳房表达着敬意,而张文慈、舒淇等具有崇高的为艺术献身的精神的女明星,都是“乳房派”的当家花旦。
如今,杜琪峰的御用剪辑师罗永昌也奋不顾身地投身到这一流派中,《天生一对》表达的正是对女性乳房的关爱。但是不同于王晶等人的色情乳房观,罗导的电影洋溢着真诚,充满了趣味,在香港电影一片低迷的时刻,他清新明快的导演风格,足以让人眼前一亮。
影片虽然致力于表现罹患乳癌的女人的心路历程,但是沉重的主题被罗永昌用轻松幽默的手法表现出来。影片的名字何以叫“天生一对”?原来两个主角各有缺陷:杨千嬅身患乳癌,左侧乳房要整乳切除;而任贤齐因为一次不成功的一夜情而留下心理阴影,从此成为“不举男”。两个苦恼人面对困境表现除了截然不同的生活态度,杨千嬅如坠深渊,充满了绝望;而任贤齐则依然对生活充满了激情,积极地寻求治疗方法,并且还帮助灰心的杨千嬅重新找到了生存的勇气。
电影一直在通过一对男女之口讲述乳癌,用轻松而幽默的方式告诉每个人乳癌到底是怎样形成的,怎样预防,怎样治疗。沉闷的主题被明快的节奏消解了,同时教给人一种积极的人生态度。当然,这也是一部爱情电影,爱情是其中重要的元素,其隐含的感情观点就是真正爱你的人是不管生老病死都可以一直在你身边陪伴你的那个。当然,这有点煽情,也有点落于俗套,但既生在俗世,又怎可能不食人间烟火?
叶伟信在2000年拍摄的《朱丽叶与梁山伯》由吴镇宇和吴君如主演,同样讲述了乳癌女子的爱与哀愁,因其沉郁忧伤的风格而被奉为经典。《天生一对》与之相比,少了一些压抑,多了一些轻松幽默的风格,让人在会心一笑中收获感动,同样难得。
关爱女性,关爱生殖健康。
你哭着对我说,童话里都是骗人的。
比较动人的只有片尾字幕:“梁傲冰的左乳房1976-2006。”
2006.8.2
電影的英文名改得好!!!!!!
消遣
真不知道这片子拍来干吗的
竟然有抚摸的镜头。
题材不错
女人要关注自己的身体
为了侧田的A Song Per Day
最让人喜欢的,还是其中侧田的音乐。
罗永昌就是不行啊。枪火里那句:我大佬,好屌的
支持千桦
这个电影剧情我很喜欢,但是拍得感觉上不是那么感人。
呵呵~好名字
与电影无关 但突然想到 一个是杨千嬅 一个是蔡卓妍 两位都是不断在电影里渗透自己胸小特点的标准港女演员 这种标签的定义很容易在2000年后的十年里取得更多观众的好感 往往象征独立 坚强的新女性 这是一个很有意思的现象:只有通过削弱女性特征才能来强化女性形象
看完这个 我有一度的恐慌 我的胸 你别有事啊啊 怕怕
杨千嬅好看嘛?任贤齐傻嘛?
胸的故事