龙门飞甲

16号上映，身为平民百姓的我,没内部试映票,没首映票,竟能在15日看到,内心是相当的激动.年末国内两部大片PK,万众期待,上亿的投资啊,一部讲妓女,一部是3D动作片,光是想着就够让我热血沸腾了.(别想歪了,思想不纯洁).

闲话少说,书归正传,影片开场的时候,小刀会组曲响起,我就已经沸腾了,唢呐啊,京胡啊. 徐老怪这回是玩老派武侠片啊,复古啊,怀旧啊,向胡金铨大师致敬啊. 接着就那段电脑合成的3D长镜头, 一片片的船桅, 迎面打过来啊.很逼真啊,一点不山寨啊.

然后刘家梁演的东厂厂公露面,我又激动了,邵氏动作明星啊,这帮TVB出来的老港星演起奸角,个个都是演技派啊,举手投足都恶声恶相的,TVB内部的人事斗争竟有这么激烈? 真磨练人啊.

恶公公才要开始残害忠良,老李就登场啦,踩着3D飞棍啊,一根根巨大的棒子从天而降,迎头朝你捅过来啊.一根接着一根, 目不暇接啊,女同学们都很害怕啊.

老李才收拾完奸臣,坤哥就出场了,更奸更恶啊,西厂厂公啊,抹了层厚厚的BB霜,还描眼线啊,眉毛都剃了准备植眉啊.公公和贵妃有奸情啊,用小花骨朵往贵妃的小腿上轻轻一刷,贵妃就直接高潮了.让带把的皇上情何以堪啊,这年头,真刀真枪比不上奇趣小道具啊.

西厂厂公要助贵妃除掉怀孕的小宫女.那小宫女其实是唱健康歌的小魔女啊,跑到半路被一位侠女出手相救,不是旁人, 正是我期待已久的迅哥啊,好英气,好侠气啊.迅哥没事就爱对着落日吹萧,(什么,其实是笛子,我是乐痴,我不懂啊),小宫女看着心痒痒的,也想学吹萧啊,迅哥说不行,她说她吹箫是为了老李.

于是两个女子进入茫茫大漠,荒无人烟的地方最容易碰见什么.没错!是小鸟啊!一大群黑毛丛生的小鸟向这两位无助的女子袭来! 又见3D啊, 无数密密麻麻的小鸟,油黑发亮的,将她们团团围住啊,座位席上的女同学们再次表示很不淡定了!

两位女子好不容易驻进了龙门客栈, 小小的客栈里更是危机四伏啊! 公公的手下们来了,都涂着美白和BB霜啊, 还有来自宝岛台湾的鞑靼公主, 手下个个是晒成小麦色肌肤鞑靼壮汉啊.这一黑一白猛男系与美少年系两帮人相互看对方不顺眼阿,剑拨弩张阿,这时候一个更大的BOSS出场了,没错!是春哥啊,气场极强的春哥啊,她一登场,什么台湾小天后,什么鞑靼蛮人,什么黑店老板,西厂公公,在她强大的气场面前,都是浮云啊.包括接连登场的坤哥都吓出一副唯唯诺诺的表情啊.结果,春哥一开口,气场立即弱了一半,念起台词来有点中气不足啊,所谓饱吹饿唱啊, 念台词前也得吃饱饭啊!

春哥带来了这故事的一大转折,原来这客栈下埋着宝藏啊!只要龙卷风刮来,就能找到宝藏啊!!

这时候,就发觉这故事开始变得熟悉了,有木有!!

好像在哪里见过,有木有!!

没错, 是王晶的那部坑爹的《财神客栈》,有木有!!

原来这是一部《财神客栈》的3D加强版有木有!!

徐老怪来大陆淘金, 炒自己的陈年冷饭也就算了, 还要去山寨王胖子的二逼电影啊, 有木有!!

一帮人马为了宝藏和阴谋,大战一触即发啊!

迅哥也总算见到了日思夜想的老李, 可老李为了斩断情丝,与小宫女假意偷情,刺激迅哥.

没想到,迅哥冷笑一声,别装了,早被我看穿了.一个80年代的大陆老牌动作明星和一个儿歌歌手,在我金马金像金鸡三料影后跟前卖弄演技,这叫什么, 这叫班门弄斧啊!

几帮人马终于开始混战啦.

徐老怪的每部电影里总要有一个造型诡异, 身残志更残的角色, 有木有! 而且貌似武功高强,结果一下就打酱油被干掉了, 有木有! 今年轮到樊少皇啊!
 
那个黑店老板其实是地下党员啊,有木有! 是党的旗手啊, 有木有! 手执红旗,信念坚定啊.人可以倒下, 可红旗不能倒啊, 有木有! 最后还交了党费.

没想到, 迅哥也是党员啊, 有木有! 接过了牺牲的同志手中的红旗, 有木有! 指引着老李找到了西厂厂公坤哥.

坤哥一见迅哥含情脉脉地看着老李就气不打一处来啊! 其实老李和坤哥之间也有着很微妙的情愫阿, 有木有.

为了留住坤哥,老李都掏出铁链了,要捆绑住他, 有木有!

3D的SM虐恋啊, 有木有!

坤哥为了迎合老李的心意, 追着他进了龙卷风暴的中心, 有木有!

两人终于被那SM的铁锁牢牢地系到了一起, 有木有!

在这激荡的风暴眼中, 二人浓烈地缠绕在一起,你来我往, 搞得你死我活的, 有木有!

终于见识到了什么叫真正的翻云覆雨, 有木有!

最后竟然都不醒人事了,有木有!


王胖子看到这要拍着大腿乐阿,这又在山寨<财神客栈>阿,佟大为和那客栈老板娘阿.

然后又是一阵打斗啊.

然后就众人鸟兽散了,

然后,就没有然后了.

于是本来四星的电影降到了三星啊!

为什么?

很简单,高潮小让人失望了, 有木有!

好像看日本青春教育片啊, 前戏作得特别足, 制服诱惑啊, 五彩道具啊, 各种奇技淫巧轮番上阵,还3D啊.

于是养精蓄锐, 颤抖地静待高潮到来.

没想到,

高潮是最普通的正常体位啊, 叫声都没怎么出来,啪啪两下就完事了.

真是憋到内伤.


忽然想起电影里《桃姐》的一个片段,徐克和刘德华演的香港影人在忽悠大陆的电影投资人于冬(也是本片龙门的出品人兼投资方)追加投资资金.

《桃姐》的导演许鞍华说, 她的这部电影是真事改编的.

这回我信了.

终于等到首映这一天。

去年这一天，刚结束天漠的补拍。零下17度的沙漠里，老爷指着寒风凛冽里的陈坤，说，我这里一叫“开拍”，他那边就要脱掉气球一样的棉袄，露出里面瑟瑟发抖的武林高手。说这个的时候，还有一点顽童式的幸灾乐祸。

结果风水轮流转，下午4点30，眼看着天光将收，现场火烧火燎乱成了一锅粥，他连气球式的棉袄都来不及穿，连滚带爬就下了导演车去指挥现场，“没光了、糟糕了”再后来就是“完蛋了”。然后，一个人甩开所有副导、助理、武指，步履艰难地走回导演车上，给我看到一个世界上最孤独的背影。

电影原来是这样拍出来的。

做采访的时候，他也抽雪茄，看起来很开心。到这个时候，也许连他自己都忘记了，在那辆又脏又破的工作车上，烟雾缭绕恰似愁云一片，所有工作人员都在远开一米外，挤成一团。没有人会想象，有苦尽甘来的一天，因为苦尽也未必能够甘来。

电影很成功，所以才允许像我这样的小人物跳出来感叹一下当时当日的凄苦，而不显得这是无力的自我狡辩。3500万美金拍摄的一部电影，老爷说，我们怎么那么穷呢？穷到剧组都不舍得买一张坐着舒服点的沙发。还有人提议，绣一面“穷得叮当响”的锦旗给我背着，跑腿的时候，显得有点特色。

这可是中国除了6亿投资以外，最贵的一部电影了。

导演和各种后期公司开会，我们在门外等着，听到他一阵阵地拍桌子，叫“你们怎么那么贵呢？我拍30年电影，一直就想着怎么追上好莱坞，到今天，总算觉得到，能有点希望了，你们这么贵，我们什么都做不起，我……”导演说不下去了，韩国的特技指导，激动得热泪盈眶，就降了。还不是一家，一降这就降了半个亚洲。

当然也有开心的时候：剧组里有好多马，有空的人，偷偷溜出去骑，骑到黑水城的山丘上，回望着风沙中灯如白昼的客栈，“龙门”的旗帜猎猎飞扬。如血残阳下，一切美得如梦如幻。

大家传颂着导演20年前，三天三夜不收工，监视器前堆满19个饭盒的传奇，想着他怎么能30年来马不停蹄地弄出50多部电影来——答案也许就藏在那一瞬间里。

我突然想起来，一整年前的这个时候，我在后期公司，看到了生成完的第一个镜头——周迅从30米高的铁锁凌空飞向波光粼粼的水面，风声唬唬好像破空登录地球的超级赛亚人——我忍不住向一同看片的朋友炫耀，那个镜头是拍的，真拍的哦。

因为，我还记得，就是在那一刻，我心想，我真的看到了一部了不起的电影就是这样诞生的。

电影是如此之美好，我们热爱它，对它恋恋不舍，是因为它给了我们那么多途径，来讲述我们觉得非说不可的事情。by 米开朗基罗·安东尼奥尼。借来此地，一用。

  自从徐克吴宇森刘镇伟等香港老艺术家加入中国老艺术家大片战队，就再也找不到自我了。但我依然尊重徐克，毕竟他在拼着老命创新点什么，捍卫自己的荣誉，毕竟他开创了了港片华美（笑傲、东方）、刚健（黄飞鸿）、妖冶（青蛇、蜀山）苍凉（龙门）几大意境，塑成其精魂。再加上李连杰，这部龙门飞甲是我这港片控必看的，虽然我知道肯定会失望。
 本打算只看普通版，能预感一部大漠武侠片要是看3d会有多么蹩脚，山水画弄出三维立体效果得多么土鳖！但缺德的院线居然全是3D和IMAX，只好屈就。顺便一提，十三钗票价比飞甲多五块，谋子比老怪贵五块。
 但这片看的真叫一个累。当年“新龙门”向胡金铨致敬，延续其唐代边塞诗一般的大漠孤烟气韵，几员大将张曼玉妖冶而精致，林青霞血红雪白女为悦己者容，梁家辉君子磊落士为知已者死，一时无两。而“飞甲”除开场的小刀会序曲，其余已找不到那种“大漠孤烟，乱世儿女”的魂魄。开场还是东厂专权，滥杀忠臣，但是这位被侠士枭首的厂公哪有甄子丹当年的妖气和戾气，先自心凉了。随后要做的就是跟LP数明星脸，跟翻扑克差不多，另外就是听影院里红男绿女们大呼小叫，坤哥春哥迅姐萱萱桂纶镁啊，一浪高过一浪。
  不说故事线索的牵强混乱，表演的空乏装B。就说说几个细节。“客栈”里淮安、莫言的爱情虽未交代前因，但是几场戏把二人情感渲染的丰厚跌宕。而“飞甲”里雁秋十足一枚低情商弃妇，而怀安兄让其死心之手段竟如此拙劣。故事中二人情感又是吸引观众的一个重心，如此草率处理实在遗憾。进进出出客栈的各路妖魔在“客栈”里剑拔弩张、风生水起，在“飞甲”里却是缺乏张力、混乱无序的群戏，场面调度都快失控。可见导演在商业巨制框架下，已无心思雕琢细节，丰满人性了。
  商业大片有三宝，特效、星脸加推倒。中国导演酷爱色情和偷窥，于是迎合受众老怪很不情愿的加入一点点，那种最迎合国人G点的深宫禁闱软色情。能看出本片还是主推坤哥，分饰两角展示其阴阳两界的不凡基情气质及演技，完成度较高。一个演员的成熟其实就是随着表演历练而不仅是“混”，形成鲜活个性和独到思想的过程。
  突然觉得老怪之所以“怪”，就是随时突破类型片套路又随时创造另一种“类型”。“飞甲”披着武侠和致敬自己的外衣却有拍出2012灾难片、突破物理极限的魔幻片，野性十足的西部加海盗片的重重野心，总之，国内国外观众通吃。但是主题是什么？灵魂在何处？与时俱进时，似乎丢了个要命的东西。当然，这似乎才是时代的主题。就像那支飘荡在徐克每一部武侠片里的笛子，其实已经可有可无。
 不过糊弄如今这拨观众，已经足够。
ps：就说当年梁家辉一句“龙门客栈，我不想再看到你的日出”，今日飞甲再找不到那种NB的感觉。那是1992年，一个次伟大时代的尾巴。港片也还在黄金期。随后港片亦在一再没落。虽仍有杜琪峰、许鞍华、陈可辛等人的坚持。但当港导融入大陆投资后，就不得不妥协放弃太多，比如意识形态，比如嬉笑怒骂的探索与自由。

简单说几点：
一，关于《龙门飞甲》——这是一部大片，毋庸置疑。可能硬派的电影爱好者会说，它骨子里还是充满了一股刻意的工匠气息。然而3D特效，武打，道具，甚至剧情、人物设定……每一个细节，都散发出了徐克浓厚多汁的诚意——至少和今年国内那些连电影都没资格称得上的烂片相比，它还是对得起那张电影票钱的。

二，电影的主线剧情很简单，一句话好像就能说的清，故事的开头就能猜到结尾，没有什么大起大落，很多人看完都木然了，感觉一路就是打打打打打然后看春哥耍个大刀再然后美丽的陈坤就这么死了。实际上徐克这次的故事信息量是非常大的，每一个场景、每一个动作、每一句话都有可能是后面某个事件的伏笔，或者旁敲侧击想表现一些东西。经典的暗号部分和范晓萱故意扔荷包透露行踪就不说了，我印象比较深的是陈坤用道具服务张馨予（陈坤到底是真太监吗？据说陈坤问过这件事，徐克一直没说。），周迅给范晓萱防身的匕首最后被用来捅了自己，诸如此类的地方有很多，感觉都是一些小细节，但是品味起来蛮有意思。其实中途有段时间自己是很尿急的，但是就怕离开那么个几分钟就错过了一些关键性的小剧情，影响观后感。
影毕。我径直冲进公共厕所，撒了一泡欢畅的尿。今晚我算是彻底委屈了一回自己的膀胱了。

三，我始终搞不懂的地方是，为什么明知道周迅是假扮李连杰，而扮演着引李连杰出洞的诱饵角色的范晓萱还会跟着人家周迅小姑娘走，甚至在龙门客栈又丢了一回荷包留下线索误导陈坤的手下。范晓萱这个内奸当的真是糟糕。
只能说陈太监可能对至亲的部下也隐瞒了一部分的真相，一切的一切只是想演一场戏给东厂看罢了。至少从看得见的台词上来说，陈坤在李连杰袭击船只之前他对外表示对周迅的存在是一点都不知情的。

四，丰富的信息量，紧凑的剧情，加上群像式的故事，实际上给演员的发挥余地就不是很大了。尤其觉得没劲的地方就是两个高大全的主角，让本来就平庸的故事显得更加平庸。
李连杰，一个个标准的高大全侠客。但是令我想不到的是，周迅出演的角色三年前明明是个黑店老板娘，看看人家《新龙门客栈》的张曼玉，按理应该是个很出彩的亦正亦邪的角色，在周迅的表演下却丧失了所有的气场，成了另一个伟岸的高大全，最多算有点痴情，但是没啥味道。
说到桂纶镁，一开始登场时说外国话和勾引陈坤的时候真的奔放地让人喜欢，心想真是个好可爱的鞑靼女强人，可惜开始说国语之后感觉个性也被磨灭殆尽，成了一个善于嫉妒的普通小女人，真是可惜了。
陈坤的演技就不用多说了。谁看谁知道。
表扬必须献给春哥，发自内心，她应该是算本色演出，很明显，挥舞大刀时候的霸气，以及思想上从最初的青涩到最后还是略显得青涩的成熟，将顾少棠这位外表上似乎经历许多，看穿一切，只对金钱感兴趣的纯爷们，内心里却仍然想要相信一次爱情的小女人演的非常真实。除了陈坤，她倒是为数不多地能给这部电影加分的演员了。

总结一下。其实打心眼里，我是只想给这部电影四星的，因为它本来可以更完美。徐克并没有真正把握好观众的情商和智商，本来有一些很出彩的地方，比如多方博弈时的心理暗战，从各自利益出发到最后战强权的侠义之心的升华，还有男男女女各自背后的感情纠葛，说的好听点，徐克都留了伏笔，或者通过台词表现了出来，可是却试图让观众自己领悟，说的难听点，就是什么都像说点，却什么都没说好。主线剧情太过简单，关键性的悬念设置的不够，包括盗宝人之间的关系，范晓萱起的作用，秘密揭晓不仅没有一种让人恍然大悟醍醐灌顶的感觉，反而有种“哦，这样啊”的失落感。也许是巨大的期望带来失望吧。
然而徐克毕竟是徐克，不是王家卫，不是刘伟强，不是吴宇森。《龙门飞甲》本来就该是一部充斥着各种华丽特效、从头打到尾的武打镜头、江湖儿女快意恩仇的武侠片，不需要纠结缠绵的儿女情长，不需要尔虞我诈的黑白博弈，不需要文艺十足的暴力美学。
徐克就是徐克。
可是我还是希望，如果能有一两句足以流传到后世的台词，如果黑白道的暗斗能刻画地更赤裸裸更让人值得玩味，如果像陈太监战东厂时那种气场大于武打本身的精妙战斗更多一些，《龙门飞甲》，或许便真的，能够成为一部完美的神作了。

徐克电影中的兵器，向来就是一景。从《蝶变》中的古代手榴弹到《蜀山传》中的日月金轮，无不满载奇思妙想，其巅峰则是《七剑》那类剑风压倒人气的“武器拜物教”作品，直接在海报上排开七柄长剑了事。倘有好事者单写一部“徐克电影兵器谱”来考证，恐怕没有四五百页是下不来的。适值《龙门飞甲》上映，徐老怪又毫无例外地开始工巧癖大爆发，各种奇技淫巧看得人眼花缭乱，不好好爬梳一番出来供大家参考的话，不惟编导的心血白费，观众的票钱都缩水几成，岂非憾事？这就是笔者不揣固陋也要大胆一试的原因了，请读者诸君详查。

《龙门飞甲》中最骇人听闻的武器，莫过于第一高手雨化田使的一柄奇形兵刃了。剑刃处可一分为三，更可飞旋伤人，大约可以称为“三刃剑”。此剑一出，就连正方第一大高手赵怀安也徒呼奈何，最后只能行险冲入龙卷风中，用风势扰乱飞剑的攻势，这才侥幸战胜督主。三刃剑的剑身缀满镂空的花纹，颇能衬托锦衣玉食的西厂督主的气派。

赵怀安手中的兵器在故事前后经历过重大变化。影片一开始，他凭手中一柄长剑便轻松诛杀了东厂第一高手万喻楼，可谓威风八面。想不到漕船上与雨化田一战，被他的剑势克得缚手缚脚，只能侥幸逃生。进入龙门客栈的地道之后，或许很少观众注意到他出现在打造铁索的熔炉旁的镜头，但我相信，这正是他转败为胜的关键点。地道中启动机关用的铁索给了他灵感，让他创造出了双手剑法。左手依然持剑近战，右手却多了一柄用铁索操纵的飞剑，用来抵挡雨公公长剑忽分忽合的攻击。凭着武器上的革新，最后成功地在督主俊美的面庞上划出了一丝血痕。人家督主爱美爱现的脾气那是影片一开头就交代了的，毁了人吃饭的家伙，焉得不怒？这才叫傲娇高手碰上了不怕死的，两个痰迷心窍的大傻瓜终于跳进龙卷风眼里“狭路相逢勇者胜”去了。

说起来，这两人的兵器在“徐克兵器谱”中都是有上文的，三刃剑让人想起《七剑》中十三牙将之一以一剑挑三剑的打法，链子剑则让人想起了《刀》最后的链子刀大决斗。而雨化田的兵器除了三刃剑之外，还有震碎刀剑作暗器攻击这一招，无疑来自《新龙门客栈》中曹少钦的本事。唯一有点遗憾的是，雨公公在大觉寺施展的拍头把交椅震碎末座的“隔山打牛劲”后来没了下文，幻想起来，他要是能一拍地板震死所有人，哪还有后面那么多故事啊……

凌雁秋的武器很简单，但是很值得玩味。她反手使一柄剑，用拇指拨弄剑柄，操纵剑身旋转攻击，在海报上可以看得明白，徐克管这个叫“转手剑”。这种剑法以速度和角度取胜，不似其他人那种以劈刺为主的剑法，联想起这位女侠的前身，本是那左手柳叶刀，右手柳叶镖的沙漠奇女子金镶玉，也就难怪她弃刀用剑之后，仍然还是走的灵动泼辣的路子了。别小看这不伦不类的剑法，最后将妖孽雨化田送上黄泉路的，便是这致命的一击。

说完这些剑，下面要说的还是剑，实在是因为这片子中的剑实在太多了，而且形态各异，每一柄都有特点。要不《龙门飞甲》的英文片名怎么叫《龙门飞剑》呢？

西厂的档头们个个身手不凡。大档头马进良（樊少皇）使的是一对短剑，照身手看起来，应该与装备升级之前的赵怀安不相上下。二档头谭鲁子（盛鉴）的长剑貌似普通，柄上却带着一串银穗，舞动中可以伤人，这应该是从中国剑剑穗中来的灵感。反派阵营中还有一位小头目，将剑鞘反转套在剑柄上，短兵顿时变成了长铍，挥动起来声势骇人。这种兵器在联邦老武侠片中也出现过，名称不详。至刚的兵器，唯有至柔可破！他的对手老柴最后亮出一柄软剑，与其同归于尽，这实在大出众人意料之外。因为任谁也没有想到，貌似村俗鄙陋的柴大掌柜原来也雅好剑这种君子之器，而且品味还如此缠绵。好像唯一的解释只能是：谁让他是本片武术指导孙建魁扮演的呢？岂能不在武器上给自己加点分？

说到剑，不得不说说佩剑之法。这其实也是不得已，中国电影里的佩剑方式就几乎没有一个对的。影片中，西厂几位档头的剑器佩戴方法并不一致，有的照明代惯例悬在腰间，而以谭鲁子为首的几位，大约是因为剑身过长，所以不得不用一根布带斜挎在肩上。这种佩剑法多见于滇国和南诏等西南夷人，极少见于中原地区。

左右开弓的不只是赵怀安和马进良。番邦公主布噜嘟的兵刃是一对银环，反派赵通的兵器是两支短枪，用起来都颇有虎虎生风的威势。布噜嘟最后还踩着哈刚的盾牌表演了一把滑沙，倒有点都市街头小子的风范。

说完刀剑来说说暗器。片中的暗器颇费了些巧思，设计得最漂亮的就是顾少棠的飞镖。这暗器的机关在尾巴上，比寻常飞镖多了一个铁钩，先发的飞镖钉在某处，后面的飞镖靠着铁钩的勾连旋转可以改变方向，从敌人意想不到的方位发动攻击。片中曾多次表现这种武器的特殊音效和功用，不过我估计大多数观众都一错眼就放过了——不怪他们，这影片的细节太丰富了。

客栈的伙计们也使镖，不过没什么花样，真正眩人耳目的是哈刚用的火球，这东西外形像大家闺秀熏香用的香球，烧起来却是个霹雳性子，不知是否与西域盛产石油有关。

片中还保留了一样最最简朴的远程武器：弓箭。这是从胡金铨的《龙门客栈》到1992年《新龙门客栈》中都有表现的兵器，不过显然在上述奇门兵器的光彩遮掩下，已经远不复二十年前“九齿狼牙箭”的风光了。

那些小人物的武器也各有特点。风里刀的功夫相当阴狠，掌中藏钉，鞋里藏刀，手中还暗藏钢索，都是上不得台面的伎俩，偷袭寻常角色尚可，碰上赵怀安那样的高手，只有乖乖束手就擒的份。范晓萱的金蚕丝阴险毒辣，颇具魔幻色彩，不知徐克是不是从日本动画片《苹果核战记》中汲取了灵感。这两款都是设计得不错的例子——合理、出彩，也符合人物性格。与之相反的则是顾少棠耍大刀这种设计，主创要的反差是有了，可是李宇春舞弄起来完全缺乏力度和美感，也不符合江湖人物的风格——她进店的时候，这刀藏哪儿去了？

就兵器设计总体而言，《龙门飞甲》的分量相当实在，在中国除了徐克，估计谁都不会会在冷兵器上花那么多心思，简直就是年度汉字“控”的最佳代表。不过这次的设计缺陷还是很明显，花哨有余，“表意”不足，对于刻画人物性格帮助不大。想想《新龙门客栈》就知道，里面曹少钦的马剑喻其凶暴，周淮安的伞中剑喻其内敛，邱莫言的子母剑喻其慈悲，贾廷的判官笔喻其狠辣，与角色、剧情浑然一体，都是绝佳的设计。那样令人拍案叫绝的构思，今天的武侠片中是很难复现了。《龙门飞甲》中的兵器，就如同一道麻辣香锅，火爆鲜香，却少了些许回味和余韵。

在武侠片濒临绝种的今天，有辣味总好过淡出个鸟来。

风间隼
2011年12月17日

PS：懒得贴图了，图文版请移步
http://i.mtime.com/fjs/blog/7177962/index-1.html#Comment_7051429

凤凰网地址http://ent.ifeng.com/movie/news/hk/detail_2011_12/19/11413908_0.shtml

        对于华语武侠片来说，徐克是个承上但没能做到启下的人物，也就是说，他是迄今武侠电影最后一个宗师。《七剑》之后，徐克的创作低迷和转型失败带来的是这一类型片的沉沦，《狄仁杰》本来应该是一次野心勃勃的复辟，但毁于由侠入仕的立意，以及动作和特效方面操作失败，三亿票房其实说明不了什么。《龙门飞甲》真是徐克输不起的一次尝试，而且这次他赌得很大。
        《龙门飞甲》一直是将首部IMAX3D武侠电影作为宣传噱头的，我一直担心的是最后这也仅仅就是一个噱头而已，好在最后的结果大大超出我的预期，也许很多年过去后人们仍然会提起这部电影，只是因为它具有给中国3D电影正名和确立标准的意义，这种视觉效果，拿到世界上任何地方都不露怯。即使是看《变形金刚3》和《丁丁历险记》我还会时不常地摘下眼镜放松眼球，但《龙门飞甲》根本不给我这个机会。如果说与《阿凡达》所代表3D电影最高水平的差距，那也只是在人与环境的融合上还存在些许生硬和炫技的成分，但在层次感、画面冲击力和镜头调度上，《龙门飞甲》的3D水平绝对走在了世界前列，影片第一个长镜头就会让人惊呼的。更重要的是，对于中国观众来说，画面上所呈现的是自己所熟悉的人物和场景，这种惊喜和自豪感与好莱坞大片的猎奇感是完全不同的。
        我不知道徐克对自己的《狄仁杰》到底是一个什么评价，但《龙门飞甲》的很多方面可以视为是他基于《狄仁杰》基础上的一次修正，比如他这次抛弃了上次的韩国公司，而是用了九家公司来分包影片中的特效场面，动作方面没有再沿用在兵器上无建树的洪金宝，而是请了元彬的团队，更重要的是，他将背景从盛世庙堂重新沉入了乱世江湖，并且回到了武侠电影最原始的母题——寻仇夺宝，群雄争霸，对比一下近两年比较热门的《剑雨》、《武侠》等同类型影片所奉行的归隐主题，《龙门飞甲》更有着为纯正的武侠片正名的创作意图，用固有的故事模式以画地为牢的方式超越自己，这才是我所期待的那个徐克，而且这样的徐克也真的是好久不见了。你好，徐克，欢迎回来！
        不过这里的超越并非是指超越了《新龙门客栈》，从某种意义上说，《新龙门客栈》是无法超越的，单是那个无法再企及的黄金年代的演员阵容就注定了这一点。也许是考虑到了这一点，《龙门飞甲》中的出场人物要比《新龙门客栈》多，戏份也更平均，情节更复杂，标准的群像戏，而且每个人物都立住了。李连杰作为男一号其实在这里发挥的空间并不充分，基本上每个主要人物都有颠覆性的表演和反转性的设定，而这里面带给人最大惊喜的无疑是陈坤，亦正亦邪的两个角色给了他极大的发挥空间，另外作为新人推出的盛剑也显露了足够的霸气，包括不会演戏的李宇春，都能看出徐克为她量身打造的角色在最大程度上掩藏了她演技上的幼稚之处。【南方都市报】